Lune libre au dessus de Chiba

Melancholia, l'art de l'essentiel

2011-08-14T00:16:00.001+02:00

Je sors de la projection du dernier film de Lars von Trier, Melancholia. Sans doute l'un des plus beaux films de science-fiction que j'ai vus récemment. En apparence, le thème est un classique qui ne dépareillerait pas au milieu des productions Bruckenheimer : une planète vagabonde géante s'apprête à frôler la Terre et, même si les scientifiques se veulent rassurants, la survie de notre planète est loin d'être garantie. Mais le film, à l'opposé du blockbuster hollywoodien, est le superbe portrait de deux femmes et peut, au final, se résumer en une seule question : "si la fin du monde devait arriver dans quinze minutes, avec qui construiriez-vous une cabane ?". Avant d'aller voir Melancholia, je n'aurais pas imaginé que cette question puisse être si bouleversante.

Le génie de Lars von Trier s'exprime ici dans sa capacité à aller à l'essentiel, à dépouiller progressivement son film de tout ce qui en est superflu. Ainsi de l'apocalypse attendue : elle est montrée en une longue et magnifique séquence en ouverture du film, ce qui permet, à la fin, de l'évoquer en quelques secondes choc, laissant ainsi toute la place aux personnages. La partie "science" de ce film de SF est, elle aussi, réduite au strict nécessaire : toute la mécanique céleste qui va amener la fin inéluctable est portée par deux schémas vus sur ordinateur et un bout de fil de fer.

Et cependant, le film est long (plus de deux heures), parce qu'avant d'entrer dans le vif du sujet (comment les deux sœurs, l'une, Justine, dépressive, atteinte de cette mélancolie qui donne son titre au film, l'autre, Claire, pragmatique, ancrée dans le réel de sa vie de famille, vont vivre cette fin du monde), Lars von Trier passe par un premier "acte" consacré au mariage de Justine, une machine bien réglée que la maladie de la principale intéressée va faire sombrer petit à petit. De nombreux critiques ont évoqué, à ce sujet, l'ombre de Festen de Vinterberg, camarade de Dogme de Trier, mais on peut aussi y voir une réminiscence des Idiots, où déjà le réalisateur utilisait la maladie mentale pour démolir les conventions sociales.

Cette première partie prend cependant tout son sens quand approche le dénouement : elle a permis de décrire en détails la personnalité des deux sœurs, laissant alors le réalisateur se concentrer sur l'essentiel, leurs réactions face à l'approche de Melancholia.

Terminons sur ce sujet pour souligner combien, avec la présence de cette planète, Lars von Trier démontre que le sense of wonder n'est pas l'apanage des films hollywoodiens : les images sont de toute beauté (ha le magnifique lever de Melancholia en début de nuit...), sans que les effets ne paraissent jamais trop appuyés et la fascination des deux hommes (le mari et le fils de Claire) pour l'astre étranger fait de Melancholia un véritable film de science-fiction.

Perfide Albion, je t'aime

2011-08-09T19:31:00.000+02:00

Pffiou... me voici de retour. Il était temps, ça commence à bruler de partout chez les Bretons. Chuck et JFS voulaient que je fasse un carnet de voyage pendant mon séjour mais j'avais un accès réduit à Internet et je ne suis pas sûr que mes aventures en terra incognitae soient si exaltantes que ça.

A la place, je vais vous faire un résumé de ce que j'ai vu en 3 semaines. Mais comme je suis farceur, j'y ai glissé un petit mensonge. A vous de le trouver. Attention, il y a un piège.

J'ai mangé du poulet roti à la menthe (et c'était franchement très bon)
Mon prof de free fight faisait cours avec une tasse de thé à la main (il l'a posait parfois pour mettre un pain)
J'ai surpris deux cochons d'Anglais en train de faire des cochonneries dans les toilettes d'un pub
J'ai pris ma douche avec PJ Harvey
Je ne me suis fait draguer par aucune Anglaise (franchement je ne comprends pas comment c'est possible)
Je ne me suis fait draguer par aucun Anglais (Ha ben là je comprends encore moins)
Les Anglaises sont raffinées et élégantes
Je me suis fait traiter d'enculé par un chauffeur de bus de nuit (je n'ai pas tout compris mais je crois que l'idée était là)
Le temps d'un petit-déjeuner, j'ai vu passer dans le jardin deux renards, un écureuil et un chat.

Londres est une ville formidable, à la fois reposante et extrêmement vivante (bon, en ce moment ça crame un peu...), et en tant que Français j'ai toujours été vraiment bien accueilli. Il existe une relation particulière entre nos deux pays, entre haine et amour, un peu à l'image des matches de rugby entre nos deux nations. Je suis vraiment tombé amoureux de cette ville et de ses habitants. Du coup, j'ai demandé ce matin à mon Boss de m'expatrier là-bas. Il faut vraiment essayer Londres, une ville à la fois si proche et tellement éloignée de nous.

Ce n'est plus de la SF

2011-08-01T18:32:00.001+02:00

Dans la nouvelle Les douves (in Axiomatique), Greg Egan imagine un millionnaire qui, par peur des maladies, fait remplacer tout son ADN par des molécules construites sur des bases distinctes des célèbres A, T, G et C. Ainsi, son génome ne pourra plus jamais être perturbé par celui des virus présents sur Terre. Des scientifiques semblent être partis du même constat pour concevoir des bactéries à des fins utilitaires, par exemple pour la production d'énergie. Afin d'éviter que ces créatures ne puissent "s'échapper" et interagir avec d'autres êtres vivants, ils ont remplacé la thymine de son ADN (le T) par une molécule totalement différente. Je cite l'article de techno-science :

A terme, la bactérie ainsi obtenue présenterait l'avantage de dépendre de ce composé, absent dans la nature, et ne pourrait ni entrer en compétition, ni échanger de matériel génétique avec les organismes sauvages.

Tiens, et puis pour rester dans les littératures de l'imaginaire rattrapées par la réalité : un célèbre roman de fantasy, la Bible, se trouve lui-aussi concurrencé par des ingénieurs : voici le robot qui marche sur l'eau, mis au point par une équipe chinoise :

Bifrost n° 63, spécial Frank Herbert

2011-07-31T15:56:00.001+02:00

Bon, visiblement, c'est la grande mode de faire une critique de ce numéro-là de Bifrost. Est-ce parce qu'il ne se passe pas grand chose d'autre cet été ? Parce que l'auteur de Dune est particulièrement populaire ? Aucune idée, mais on trouve des posts consacrés à la revue ici, là, là aussi, ou encore de ce côté ou de celui-là... Devant une telle profusion, je ne voudrais surtout pas paraître original, alors c'est parti pour une couche de plus !

Dune de David Lynch

Évacuons d’abord ce qui ne fait pas partie du dossier Frank Herbert, à savoir les nouvelles de Jean-Claude Dunyach et d’Eric Brown.

L’auteur toulousain signe, avec Le clin d’œil du héron, un texte à mi-chemin entre la magie et les glissements subtils de réalité. C’est, comme d’habitude, superbement écrit. La chute, bien emmenée, est d’une grande élégance.

La nouvelle d’Eric Brown m’a beaucoup moins emballé, malgré les efforts herculéens du rédacteur en chef qui, dans la note d’introduction, fait tout son possible pour convaincre le lecteur qu’il a entre les mains la prose d’un auteur génial injustement sous-estimé par chez nous. Son Exorciser les fantômes se lit bien, il n’y a là rien d’autre que de la très honnête science-fiction, mais on a l’impression d’avoir rencontré ce genre d’histoires et d’univers des centaines de fois auparavant. C’est agréable, c’est propre et bien écrit, rien ne dépasse, et ça s’oublie à peine terminé.

Puisqu’on est dans les choses qui fâchent, ouvrons maintenant le dossier Herbert par les deux nouvelles. Elles n’ont, à mes yeux, qu’un seul intérêt, c’est celui d’expliquer pourquoi Herbert est surtout connu pour ses romans et pourquoi il n’a écrit, dans toute sa carrière littéraire, qu’une cinquantaine de textes courts. Visiblement, cette forme n’était pas celle où il était le plus à l’aise.

Semence peut effectivement faire penser à Dune, avec son petit côté planet-opera écologique, mais pour avoir été écrit cinq ans après son roman le plus célèbre, le texte paraît bien fade, bien indigent. Plus étonnant encore est le relent réactionnaire qui parcourt toute la nouvelle. Le personnage féminin est une bobonne reléguée à ses fourneaux pendant que l’Homme, seul, va affronter le danger sur son bateau de pêche. Tout le texte est construit pour montrer la supériorité de l’intuition, de l’homme de terrain, bref du paysan bas du front, les pieds dans le fumier et les mains endurcies par le maniement de l’outil, contre ces intellectuels et scientifiques qui ne comprennent rien au monde réel. L’intelligence de la main contre l’intelligence du cerveau. Finalement, on découvre que Rafarin aurait pu faire une honnête carrière d’auteur de SF.

Avec Mort d’une ville, le problème est autre. Le texte est tout simplement imbittable. La notion de «Médecin de ville», qui semble être au cœur de l’intrigue, reste fumeuse, artificielle et d’un intérêt que, pour être poli, on va qualifier de peu évident. Une fois encore, la partie la plus captivante reste le texte de présentation et ses contorsions pour justifier la présence d’un tel ratage au sommaire du Bifrost. Un grand moment de faux-culterie éditoriale.

Heureusement que le dossier Herbert ne se limite pas aux nouvelles. La suite est d’un tout autre niveau. Une serie de textes reviennent d’abord sur l’homme qu’était Frank Herbert, à travers une biographie de très bonne tenue (tiens, allez, comme c’est l’été et que je n’aime pas l’été, je vais encore dire une méchanceté : heureusement que Frank Herbert est mort, ça nous a évité l’une de ces soporifiques interview-fleuves dont Richard Comballot a le secret) suivie d’un récit très personnel et plutôt émouvant de la rencontre entre Philippe Hupp et Frank Herbert.

On passe ensuite au plat de résistance du dossier, à savoir le cycle de Dune. Ça commence par un article passionnant d’Herbert en personne sur la genèse de Dune et ses suites (où l’on découvre d’ailleurs que la couverture de l’actuel Bifrost est un hommage à celle de l’édition originale). J’en ai en particulier retenu l’aversion qu’Herbert avait pour les «grands hommes qui ont fait l’histoire», qu’ils soient considérés comme des monstres (Hitler & Cie) ou comme des héros (JFK ou Patton) et, rétrospectivement, je comprends mieux le malaise que j’avais ressenti, lors de ma première lecture du Messie de Dune, à l’âge de 13 ou 14 ans. Après avoir construit un héros, un surhomme, un sauveur à travers le personnage de Muad’Dib, Herbert le démonte avec brutalité dans le deuxième roman du cycle.

Après avoir lu les élucubrations de Claude Ecken dans le dossier Science-Fiction du Bifrost n° 61, ou l’art de confondre métaphore et argument pour pouvoir dire n’importe quoi, j’étais un peu inquiet en attaquant la lecture de son volumineux article Livre de sable : mosaïque de Dune. J’ai été pleinement rassuré en lisant cette analyse longue de 16 pages : on retrouve le Claude Ecken brillant et captivant de Génération Science fiction ou de L’écriture de la Science-fiction. Le texte est riche et aborde de multiples thèmes, en particulier comment Frank Herbert crée une sorte de rupture dans la SF de l’époque tout en sacrifiant à quelques lois incontournables du genre, le rôle des femmes, les rapports à la religion, les jeux sur le langage... Une analyse du cycle sous des angles variés, pertinente et toujours passionnante. Bref, si l’on ne doit lire qu’une chose dans ce dossier, c’est cet article-là.

Dune de David Lynch

Le papier d’Ugo Bellagamba m’a un peu moins emballé. Se spécialisant dans la défense des causes cinématographiques désespérées, il entreprend de réhabiliter le Dune de David Lynch après avoir brillament volé au secours de Tron - Legacy. Mais cette fois-ci, bien que je sois encore une fois d’accord avec lui sur tous les aspects réussis et passionants du film, je trouve qu’il passe complétement à côté de la question principale qui est celle-ci : à quoi sert-il de faire l’adaptation au cinéma d’un roman (et, en particulier, d’un roman culte) ? Cherche-t-on a caresser dans le sens du poil les tolkienolâtres orthodoxes qui se pâment de bonheur devant l’insipide trilogie de Peter Jackson parce que chaque poil de patte de Hobbit est exactement à la place que le Maître avait stipulée à la page 1285 du Silmarion, ou bien s’agit-il d’apporter à un public de cinéphiles la vision personnelle d’un réalisateur qui s’empare du travail d’un autre artiste, se l’approprie et le transforme ? Va-t-on au cinéma pour vérifier que le décorateur a bien respecté toutes les indications du roman, ou pour découvrir quelque chose de nouveau et de surprenant ?

Formule de l'épice (The Dune Encyclopedia)

Je passe rapidement sur le guide de lecture, qui reprend les autres romans de Herbert. C’est bien fait, pratique, pas forcément palpitant à lire, mais c’est à garder chez soi comme une bonne bouteille de Côte du Rhône au cas où des amis débarqueraient à l’improviste. Même chose pour la bibliographie. Je termine sur la rubrique Scientifiction pour faire part d’une petite déception. Dossier Herbert oblige, on parlera ici de l’Épice et du distille.
Roland Lehoucq s’est d’ailleurs fait seconder par un chimiste, Stéphane Sarrade, pour le premier thème. Mais si le décorticage très «ingénieur» du distille m’a bien plu, j’ai trouvé très succinct le traitement du premier sujet. Les deux auteurs balayent de nombreux sujets autour de l’Épice, passant en revue l’histoire de la chimie, des poisons et la notion de prescience et d'élixir de vie dans d’autres œuvres de fiction, mais au final, ils ne disent rien des aspects scientifiques qu’il pourrait y avoir derrière l’Épice. Rien sur les propriétés chimiques de cette molécule, rien sur ses effets psychotropes, rien sur les rapports entre le Mélange et la prescience, le rapport au temps et à la mémoire. Bref, c’est peu de dire que c’est un peu court.

Au final, on a donc un Bifrost d’un intérêt limité pour les nouvelles (à part celle de Dunyach, rien de palpitant) mais indispensable à tout amateur du cycle de Dune et de son auteur.

J-F S.

Pendant ce temps, au Japon...

2011-07-31T11:13:00.004+02:00

Pendant que Big Luna se rejoue "À nous les petites Anglaises" dans les banlieues de Londres et que JFS feuillette son dictionnaire à la recherche d'un nouveau mot compliqué à placer dans son prochain post (putain... "afféteries", je savais même pas que ça existait), y'en a qu'un qui bosse, c'est Bibi !
Comme je suis le seul gars un peu cultivé du groupe, c'est naturellement sur moi qu'est tombée la rubrique cinéma de ce blog. Alors, toujours à l'affut de nouveautés de haute qualité, je parcours le web et, grâce en soit rendue à Thomas Day qui a donné l'info sur le forum du Bélial', je tombe sur cette petite merveille nippone tout à fait adaptée au retour du soleil en ce milieu d'été.

Attention, c'est du lourd, du NSFW, du haut de gamme. Eloignez les chiens et les enfants du téléviseur, et ne cliquez pas si vous êtes au boulot en open-space... Prêts ? C'est parti pour ce délicieux extrait de "Big Tits Zombie" (ouais, c'est comme ça que ça s'appelle).

Elle est pas belle, la vie ? A la réflexion, je me demande si un seul tremblement de terre, c'était suffisant ?
Chuck.

William Gibson, Zero History 3/3

2011-07-13T23:28:00.000+02:00

<== vers la deuxième partie

Entre pertinence et maniérisme

Gibson continue à travailler son style selon la trajectoire amorcée avec Identification des schémas mais il semble être entré dans un système. Son écriture est de plus en plus marquée par un maniérisme, des afféteries. Il y a indéniablement une patte Gibson, mais on peut regretter qu’elle prenne toute la place, que la forme ait écrasé le fond.

Certaines métaphores sonnent juste («an espresso maker that looked set to win at Le Mans» / une machine à expresso qui semblait réglée pour gagner au Mans) et entre de longues descriptions d’objets cool, d’hôtels internationaux et de breakfast surchargés de signes, il distille des remarques pertinentes sur le monde des marques et du design, la notion de mode et de tendance. Mais souvent, on a l’impression qu’il en fait trop, qu’il se parodie lui-même : des dialogues où s’enchaînent les phrases d’un seul mot, les noms surchargés d’adjectifs emboités les uns dans les autres,

Au final, ça sent trop le travail, la recherche de l'effet pour l'effet et, par conséquent, il agace davantage qu’il ne convainc.

(Source : www.lofitrading.com/) «Turning on the enormous shower required as much effort as ever. A Victorian monster, its original taps were hulking knots of plated brass [...] It reminded her of H. G. Wells’s time machine.»* (Zero History)

Les décors et les accessoires sont en cohérence avec le style de l’écrivain : surchargés, jamais simples, bourrés de références, souvent brillants, mais au final un peu pénibles. Comme si Gibson craignait de subir les foudres divines si par malheur il se laissait aller à décrire quelque chose d'évident ou de normal.

Ainsi Bigend, qui porte en permanence un costume bleu de Klein, ou Heidi et son vêtement qui est «a sort of post-holocaust drum majorette jacket»**... on aurait parfois envie que les personnages soient habillés de façon banale, mangent des choses courantes dans des lieux quelconques. Au lieu de cela, Hollis décrit ainsi l’un de ses rendez-vous : « Came in the morning. Drove me to Brunswick Street. Eggs and bacon in a vegan lesbian café bar.» (Il est venu dans la matinée. M’a emmené Brunswick Street. On a mangé des œufs au bacon dans un café végétalien lesbien). C’est tellement too much qu’il s’agit probablement d’un trait d’humour de la part de Gibson. De l’autodérision ?

(Photo prise à South Whitehall le 6 janvier 2007, © Nicholas_T / Flickr)

Un monde sans substance

On ressort de ce roman comme d’un AppleStore : c’est beau et efficace à la fois, ça exerce une certaine fascination, ça donne l’impression qu’on a un peu mis un pied dans le futur, mais un futur où règne l'ennui et la superficialité.

On se surprend parfois à détecter une petite trace d'un dandysme désespéré à la Brett Easton Ellis dans l’accumulation du paraître et l'avalanche du brand-dropping, mais il manque au Pape du Cyberpunk le petit grain de folie distanciée et l’humour de l’auteur de Glamorama.

La déception qu’était Code Source se confirme malgré, ou peut-être à cause, de la qualité de l’écriture : Zero History montre que Gibson est arrivé au sommet de son style, mais que lui même se regarde un peu trop écrire, qu’il oublie le fond pour ne se soucier que du paraître. Est-ce parce qu’il n’a plus rien à dire ?

Il subsiste cependant un côté fascinant dans la façon dont Gibson rend compte du monde moderne. Alors, bien sûr, son dernier roman paraît un peu creux ; mais si c’était simplement le monde qui était devenu sans substance ?

*Mettre en marche l'énorme douche demandait toujours autant d'efforts. Un monstre victorien dont les robinets d'origine étaient d'énormes nœuds de bronze plaqués. Cela lui rappela la machine à voyager dans le temps de Wells.

** Une sorte de veste de majorette post-holocauste.

William Gibson, Zero History 2/3

2011-07-13T22:37:00.002+02:00

<-- Vers la première partie
Parsifal chez les geeks

Qu’il se projette dans un futur proche ou qu’il s’attaque au monde contemporain, Gibson décrit toujours la même chose, un univers parcouru de signes et de tendances, saturé de logos et de marques, rendu indéchiffrable pour le profane en raison de cette accumulation. Dans la continuité des deux précédents romans, Gibson explore les sub-cultures qui se développent autour des objets, des marques, un mélange de geekerie et de fashion victim qui engendre sa propre mythologie : ces Gabriel Hounds que personne ne connaît mais dont tout le monde a entendu parler ou encore ces sites fantôme consacrés à des lignes de production défuntes qui peuplent le web ; notre époque a des maisons hantées à la hauteur de son matérialisme.

«You took my name», Dorothy, http://www.wearedorothy.com/news/you-took-my-name/

Le roman est ainsi parsemé de brand-dropping, qu’il s’agisse de marques réelles ou inventées, de discussions sur les mérites ou les performances de tel ou tel gadget, d’applications toujours plus hype pour les nombreux iPhones qui équipent les personnages ; les lieux publics sont des bars lounge, des hôtels branchés ou encore des boutiques qui tiennent davantage du show-room d'architecte d'intérieur suédois que du Franprix de quartier.

Dans un tel labyrinthe sémantique, un chamane, un initié est nécessaire pour «identifier les schémas». Ce rôle est en partie tenu par Bigend, le magnat à qui une compréhension supérieure du cool octroie une sorte de précognition. L’homme d’affaire reprend le don de Laney dans Tomorrow’s Parties qui était capable de repérer les «points nodaux» dans un océan d’informations indéchiffrable pour le profane.

À la fois complément et négatif de cet expert visionnaire, Miley est celui qui ressent les choses sans les comprendre, une sorte de Pythie devenue clean, un innocent dont la clairvoyance serait justement due à cette pureté, à cette virginité. Il y a chez Miley un petit air de Parsifal, alors qu’il promène dans tout le roman son absence de compréhension des enjeux, sa franchise qui le pousse à trahir tous les secrets qu’on lui confie avec la plus extrême candeur ; la ressemblance est encore renforcée par la nuit platonique qu’il passe dans les bras de la charmante Fiona. C’est bien entendu Hollis qui jouera le rôle de Gurnemanz, et qui ira même jusqu’à armer le chevalier «pur si fol» en lui faisant cadeau d’un ordinateur portable. Un Mac, évidemment.

Calligraphy by Kanjuro Shibata XX "Enso".(Source Wikipedia)

Une histoire proche de zéro

L’absence d’Histoire qui donne son titre au roman renvoie à deux éléments importants du récit, Miley et la ligne de vêtements Gabriel Hounds. Après sa cure de désintoxication, Miley est devenu un homme sans histoire personnelle, un matériau vierge, une sorte de mannequin neutre que Bigend s’amuse à habiller au gré de sa fantaisie ou des circonstances, un être qui ne possède aucun objet personnel. Quant aux vestes, l’une des raisons de leur succès est justement cette absence d’informations sur leur origine, leur passé.

Mais ce titre aurait aussi pu être Zero Story, tant l’histoire (au sens de l’intrigue du roman) est mince et traitée avec désinvolture. C'est là le plus gros problème que pose le dernier roman de Gibson. Il s’agit d’une longue enquête ponctuée de révélations tirées du chapeau d’un illusionniste fatigué, de deus ex machina plaqués avec lourdeur (l’irruption de Garreth et sa façon de prendre en main les affaires de Bigend qu’on imaginait jusqu’alors être plutôt du genre control-freak), les personnages sont rarement mis en danger (deux ou trois petites scènes d’action vers la fin, mais rien de bien palpitant), et lorsque l’histoire est relancée par un rebondissement, il s’agit du kidnapping d’un personnage dont on n’avait jamais entendu parler jusqu’alors et dont on se fiche éperdument. Et tout ça pour courir après un McGuffin qui n’est qu’une bête veste en jean !

Plus problématique encore, alors qu’on s’approche du dénouement, on se surprend à trouver plus intéressants les quelques paragraphes qui nous révèlent enfin l’histoire de la marque mystérieuse que le reste du roman consacré à nous décrire comment Hollis arrive à cette découverte.

La vacuité du scénario, ses défauts grossiers sont probablement des effets voulus par Gibson. Mais j’avoue rester plus que dubitatif quant à ses intentions profondes, à l’intérêt de tout cela qui apparaît au mieux comme une certaine désinvolture, au pire comme une dérive de l’auteur s’enfermant dans une posture un peu stérile.

Suite et fin ==>

William Gibson, Zero History 1/3

2011-07-13T22:25:00.002+02:00

J’ai lu (lentement et péniblement, parce qu’il faut bien dire ce qui est, l’anglais, c’est quand même une langue bizarre...) le dernier roman de William Gibson. Quelques impressions de lecture dans les lignes qui suivent (divisées en plusieurs parties, parce que « on » m’a dit que je faisais des posts trop longs).

Comme beaucoup de lecteurs de SF, j’ai découvert William Gibson avec Neuromancien, et dès l’incipit ce fut le choc : «The sky above the port was the color of television, tuned to a dead channel.» C’était la première fois que je tombais sur un écrivain dont le style collait parfaitement à l’univers futuriste qu’il décrivait. Pour son écriture, mais aussi pour les thèmes qu’il aborde, j’ai toujours mis Gibson à part dans mon panthéon des grands auteurs de SF.

Après ses deux trilogies et le très beau recueil de nouvelles Gravé sur Chrome qui font partie des références du cyberpunk, il s’est détourné de l’anticipation pour se consacrer à la description du monde contemporain, ou, plutôt, à son déchiffrage. À la manière d’un Laney qui sait lire les « points nodaux » dans Tomorrow Parties, Gibson décrypte la société, met à nu son code source, en identifie les schémas sous-jacents. Il utilise pour cela une technique héritée de son expérience d’écrivain de science-fiction : «il donne à lire le présent comme si c’était le futur», pour reprendre les mots de Scarlett Thomas dans le New-York Times.

Pour surprenant qu’il était, l’abandon du cyberpunk au moment d’Identification des schémas avait été une véritable réussite. La déception avait par conséquent été d’autant plus grande à la lecture de Code source, roman sans véritable enjeu, où l’auteur, incapable de se renouveler, semblait se caricaturer (voir par exemple la critique, sévère mais juste, qu’en fait Xavier Mauméjean sur Noosfère). Cette tendance semble hélas se confirmer avec la conclusion de la trilogie Bigend de Gibson, Zero History, même si, on va le voir, ce nouvel opus est loin d’être inintéressant.

Le marché du style est un champ de bataille

Zero History rassemble et suit deux personnages des précédents romans. Hollis, l’ex-rockeuse de Code Source, est de nouveau engagée par Hubertus Bigend, omnipotent directeur de l’agence de cool hunting Blue Ant. Après son enquête sur le locale-art, elle se trouve lancée sur la piste d’une nouvelle tendance, un blouson hors mode conçu par un designer inconnu, griffé d’une marque ultra-confidentielle, ce qui, paradoxalement, en fait la notoriété : la ligne de vêtements Gabriel Hounds est connue pour ne pas être célèbre. C’est un accessoire de mode qui se veut atemporel : «when they remake the jackets, if they ever do, they’ll be exactly the same, cut from exactly the same pattern» («lorsqu’ils referont ces vestes, s’ils en refont un jour, elles seront parfaitement identiques, taillées sur le même patron»*). Dans un monde où tout change à chaque nouvelle collection, cette permanence en fait un objet quasiment mythique.

Milgrim, le junky d’Identification des schémas, est sorti d’une coûteuse cure de désintoxication, payée par Blue Ant, et il travaille lui-aussi pour Bigend, qui apprécie sa capacité à remarquer des détails qui seraient insignifiants pour d’autres. L’homme d’affaires belge l’utilise pour de l’espionnage industriel afin de gagner des parts de marché dans le secteur des vêtements militaires, partant du principe que le treillis est l’influence majeure du streetswear de ces dernières années ; le roman est tout entier résumé dans cette métaphore : le marché du style est un champ de bataille.

Les deux personnages vont se retrouver à Londres puis à Paris pour mener leurs enquêtes qui entremêlent le monde de la mode et les secrets militaires, les barbouzes et les créateurs.

* Toutes les traductions sont de mon fait

La suite -->

Etre cool à Londres

2011-07-10T20:56:00.000+02:00

C'est la cata. Ca fait trois jours que je cours après mon chat pour lui raser la queue de façon à ce qu'il ressemble à un rat domestique. Trois jours que je galère à chasser le minou pour ne pas passer pour un con à Londres. Tout ça parce qu'on m'a dit : "Londres ? Mais houlala ! Faut être Hipster là bas ! Sinon tu vas passer pour un vieux réac de conservateur !". Ni une, ni deux, je sors mes vieilles Doc et pars donc chasser le vieux matou, histoire d'être dans le coup une fois arrivé sur place.

Jusqu'à ce que je tombe ce matin sur un blog, alors que je cherchais innocemment sur le net la meilleure façon de draguer la Milf anglaise, qui explique que le courant hipster c'est has been, sauf si tu veux ressembler à une tête de gland. C'est mon chat qui a apprécié.

Imprésario du troisième type de John Scalzi, L'Atalante

2011-07-03T21:04:00.002+02:00

C'est les vacanceuuuuuuuuuuuuuuux !!!!!

Les vacances c'est enfin les bouchons sur la route quasiment tous les samedis, les enfants à la maison qui cassent les boules, les émissions de radio à la con, et les livres qui détendent. Et à ce sujet, j'ai justement quelque chose pour vous.

Je vais donc vous parler d'un livre idéal pour passer de bonnes vacances, pas méchant, bien écrit et très drôle. Je veux parler de Imprésario du troisième type de John Scalzi, ce même auteur qui avait écrit l'excellent Le vieil homme et la guerre.
Sauf que cette fois-ci, et c'est tout à son honneur, on change complètement de registre, tout en restant dans de la science-fiction. Pour faire court et efficace, c'est l'histoire d'extraterrestres qui, en orbite autour de la Terre, font appel à une agence d’imprésarios afin de préparer leur fameux contact du troisième type. Remarquez il faut au moins ça quand on ressemble à un cube de gélatine et qu'on sent à peu près aussi bon qu'une fosse septique. Le roman est franchement drôle sur fond de satire du monde du show-bizz, avec des aliens caustiques à souhait ayant appris à connaître les habitudes humaines en piratant les séries télé américaines. Un livre donc à mettre dans votre valise.

Sur ce, je vous souhaite à toutes et à tous d'excellentes vacances et vous laisse avec ce petit morceau live de The Heavy, un groupe anglais qui mélange rock, reggae et punk et que c'est super bien. Moi j'adore.

Danse avec les poulpes

2011-06-13T10:31:00.000+02:00

Non, le punk n'est pas mort. Enfin... pas totalement. Il suffit d'écouter The Black Lips, un des plus talentueux groupes de cette génération pour s'en convaincre. Et ça tombe bien parce qu'ils viennent de sortir leur tout dernier album Arabia Mountain.

The Black Lips, c'est un mélange de rock, de pop et de punk, le tout dans un fracas de larsen tout autant insupportable que jouissif. Impossibles à cataloguer, ils arrivent à faire le grand écart entre des morceaux rappelant Blur de la grande époque et du Sex Pistols.

Ecouter The Black Lips c'est se prendre un grand bol d'air frais venant de l'autre côté de la Manche (bon, d'accord, ils sont Américains mais je trouve qu'ils ont un son très british). Et moi ça me donne encore plus envie d'aller à Londres cet été !

Petit interlude récréatif

2011-06-09T13:58:00.001+02:00

Désolé, je ne fais que passer... On n'a pas toujours quelque chose d'intéressant à dire non plus.

[Autopromotion, suite] Muséums, la tournée

2011-06-09T07:51:00.000+02:00

Après sa sortie officielle lors des Imaginales, l'anthologie Muséums continue sa tournée promotionnelle mondiale. Deux séances de dédicaces sont prévues, l'une à Paris le 18 juin de 15 h à 18 h à la librairie l'Antre-Monde, 142 rue du Chemin Vert, métro Père Lachaise, l'autre à Lyon le 25 juin, toujours de 15 h à 18 h à la librairie Trollune (25, rue Sébastien Gryphe dans le VIIème).

Star Wars, enfin une explication

2011-06-02T13:40:00.000+02:00

Une explication tardive mais bienvenue à l'angoissante question que beaucoup s'étaient posée en découvrant Star Wars I - La menace fantôme : "C'est quoi cette daube ?".

[Autopromotion] Anthologie Muséums

2011-05-21T01:11:00.001+02:00

Ce blog devient un vrai repère de pubards, on va bientôt se croire sur TF1...

Alors, après L'ardoise magique, après les galipettes philippines de Big Luna, chers téléspectateu... heu, pardon, chers lecteurs, votre temps de cerveau disponible est requis pour jeter un œil sur la nouvelle anthologie publiée par Malpertuis et dirigée par Christophe Thill, Muséums.

Regroupant 34 nouvelles (dont certaines signées par des noms connus comme Gudulle ou Fabien Clavel, entre autres) relevant pour l'essentiel du fantastique (mais pas que... pour ma part, je suis resté fidèle à la SF), ce livre sortira fin mai à l'occasion des Imaginales.

La couverture est de Mandy et pour les détails, ça se trouve sur le site de l'éditeur.

Peter Watts, ou l’échec (brillant) de la science-fiction

2011-05-18T00:13:00.000+02:00

Je viens de finir Vision aveugle, de Peter Watts. Un roman de très bon niveau, qui, sous prétexte de raconter une nième variation de la rencontre entre les Terriens et une intelligence extra-terrestre (certes plus originale que les ET traditionnels, grâce à la grande culture de l’auteur en matière de biologie), traite de l’évolution et du rôle de la conscience dans l’aptitude des humains à s’adapter à leur milieu.
Si on peut reprocher à Watts une certaine tendance à compliquer inutilement le fil de son récit (chronologie décousue, présentation tout d’abord absconse de concepts qui s’éclairent ensuite...), le roman n’en reste pas moins une brillante stimulation intellectuelle, de part les idées originales qu’il brasse et par l’intrication riche et rigoureuse d’éléments scientifiques de pointe avec la trame même de l’intrigue. Je ne détaille pas plus et renvoie ceux qui veulent plus d’information à sa fiche NooSFère (d’autant plus intéressante que les critiques qu’elle comporte font une analyse radicalement opposée à la mienne, j’y reviendrais).

Cependant, en arrivant au terme du livre, l’impression générale qui ressort de cette lecture est, paradoxalement, celle de l’échec de la science-fiction. Suite au récit et aux maintenant incontournables remerciements de l’auteur (à son éditeur, ses amis, ses relecteurs, on s’étonne presque de ne pas y voir figurer la femme de ménage et le papetier du quartier...), Peter Watts donne de nombreuses explications sur les concepts de physique, de biologie et de psychologie brassés tout au long du roman, références à des articles universitaires dans des revues spécialisés à l’appui.
Ainsi l’auteur reconnaît-il lui-même son incapacité à provoquer la suspension of disbielief puisqu’il ressent le besoin de justifier a posteriori que ses «inventions» les plus audacieuses ne relèvent pas d’une science fictive, mais bien de faits déjà avérées par l’Académie. Et ces justifications sont en effet nécessaires, tant l’amoncellement de choses «incroyables» font régulièrement décrocher le lecteur : des vampires aux commandes d’un vaisseau spatial, l’utilisation de visages torturés pour représenter des statistiques, le recours à des psychopathes pour constituer un équipage d’élite post-humain (les membres du Thésée constituent un véritable freak show qui agace le lecteur par cet effet d’accumulation)... Bref, ce n’est que dans la lecture de la postface qu’on retombe dans une rationalité familière et qu’on accepte, enfin, de suspendre son incrédulité, puisque même la Faculté nous certifie que tout cela est plausible. On ressort de cette lecture tout surpris d’avoir pris plus de plaisir et d’intérêt à la postface qu’au roman lui-même.

Dans Vision aveugle, Peter Watts n’est pas un auteur de science-fiction. C’est un scientifique extrêmement pointu et cultivé, doublé d’un très bon vulgarisateur.

Une remarque en passant : j’ai renvoyé le lecteur aux critiques écrites par Pascal Patoz, pour NooSFère, et par Patrick Imbert dans Bifrost numéro 54. Je dois ajouter ici que l’une des remarques de ce dernier m’a un peu scié (j’allais écrire «agacé», mais après tout, chacun est libre de définir la science-fiction comme il l’entend...) : la complexité du roman, que je regrettais plus haut, lui apparaît, à lui, comme une qualité. Ainsi justifie-t-il le plaisir qu’il a à ne rien paner : « même absence d'explications dans le contexte quotidien (quel roman de littérature contemporaine explique le fonctionnement d'un robinet ? Pourquoi la S-F devrait-elle justifier ses choix technologiques ? ».

Les bras m’en tombent, comme on dit du côté de Milo. Pourquoi la SF le devrait-elle ? Mais parce que, justement, c’est de la SF.
Et ce n’est pas moi qui élucubre ça ; d’autres gens, plus cultivés et plus intelligents que moi l’expliquent très bien, comme Claude Ecken, dans un passionnant article publié dans Bifrost (oui, le même) et repris sur le site web de la revue. Citons le maître : « En S-F, il convient de prendre le lecteur par la main et de patiemment lui expliquer les règles et les lois de ce nouveau monde. Affirmons-le clairement : prendre par la main le lecteur l’empêche surtout de se barrer ! Un auteur de littérature générale ne connaît pas ce problème.»
M’enfin, bon, qu’on puisse préférer un récit abscons à une explication claire et compréhensible ne devrait pas m’étonner plus que ça. Il paraît que la fantasy se vend très bien de nos jours...

Tous au forum des associations d'Issoire le 28 mai !

2011-05-10T12:53:00.000+02:00

Vu que tout le monde fait son auto-promotion sur ce blog, il n'y a pas de raison que je n'en fasse pas de même. Bon, moi ce sera nettement moins intello, forcément.

Je viens d'apprendre ce matin que j'étais collé pour faire une démonstration de Kali Escrima lors du prochain forum des associations de la ville d'Issoire, qui aura lieu le 28 mai après-midi, je ne sais pas encore où.

Si j'ai bien compris, on m'a demandé de préparer une démo sabre, simple bâton, double bâton, et un combat souple en armure. Le tout devant assez péter pour intéresser le public mais sans faire un truc trop pêchu pour éviter de lui faire peur (du coup on m'a demandé de ne pas utiliser de couteau). Sympa comme cahier des charges. Et j'ai deux semaines pour préparer tout ça...

Donc, si vous êtes du coin, ça peut être une bonne occasion de découvrir ce que les associations et clubs de votre région peuvent vous proposer. Et si vous me croisez, je serai franchement ravi de vous revoir et discuter avec vous.

Pourquoi devenir libraire ?

2011-05-08T13:47:00.001+02:00

Je suis très étonné par le nombre de personnes qui m'adressent des courriers à la recherche de conseils pour monter leur librairie. Finalement peut-être que la petite librairie de quartier n'est pas morte. Ce dont je doute.

Enfin bref (comme dirait Mélanie Fazi), la première question à se poser avant de concevoir un quelconque projet de vie est, à mon avis, de se demander pourquoi on veut le faire. D'où vient donc cette énergie qui nous fait rêver, qui nous porte et nous amène à réaliser des choses que l'on pensait irréalisables ?

L'erreur la plus fréquente est de se dire que l'on veut devenir libraire parce qu'on aime la lecture. Il faut vraiment prendre conscience qu'un libraire ne lit pas forcément plus qu'un lecteur "amateur". Comme tout un chacun, nous n'avons pas le temps de lire au boulot (comme vous, non ?), et le soir nous avons une vie familiale et, pour quelques uns d'entre nous, des loisirs en dehors de la lecture. Hé oui, le libraire n'est pas autiste, il a aussi une vie en dehors de sa librairie. Donc, si vous adorez lire, choisissez plutôt un boulot qui vous permet de sortir à 17h, avec plein de RTT. Je vous assure que vous lirez beaucoup plus qu'un libraire.

Revers de la médaille, le librairie a plus de choix de lectures mais lit rarement ce qu'il aime. Je ne le dirai jamais assez, le libraire est avant tout un entrepreneur. Ce n'est pas un intellectuel, ce n'est pas un philosophe, c'est quelqu'un qui vit uniquement de ses ventes. Il a donc intérêt de vendre beaucoup et comme chacun sait, qualité et quantité ne font que rarement bon ménage. Personnellement je n'ai jamais vendu de Werber, mais d'un autre côté je n'ai jamais été riche.

Tout ça pour dire qu'à force de se forcer à lire de trucs qui ne correspondent pas à ses envies, on arrive facilement à se dégoûter de la lecture. Sacré paradoxe n'est-ce pas ? D'un autre côté on peut tomber sur de belles surprises.

Une autre raison serait de devenir libraire pour partager sa passion. Là, je dis ok, c'est peut-être même la seule raison valable. Ok à condition d'avoir une autre source de revenus car l'idée est noble mais pas forcément lucrative. Je vous le répète encore une fois, on vit une passion mais avant tout on travaille pour vivre, pour manger et faire manger ses enfants.

Sachez toutefois qu'il est tout à fait possible de partager sa passion en devenant bibliothécaire bénévole (quoique j'ai l'impression que c'est de plus en plus difficile), ou critique d'un journal ou d'un webzine.

Etre libraire permet de rencontrer ses auteurs préférés. C'est pas totalement faux. Sachez toutefois qu'avec les salons il est tout à fait possible de rencontrer les auteurs pour peu que ceux-ci ne soient pas des gros cons (mais oui, il y en a !). Etre libraire vous permettra peut-être d'avoir une autre relation que la plupart des autres gens. On va dire que cela facilite le contact. Maintenant il ne faut pas se faire d'illusions : j'arrive à reconnaître les auteurs qui sont réellement contents de me voir et ceux qui se sentent obligés de faire de la public relation. Nous sommes encore une fois dans une relation commerciale.

Maintenant, on n'est pas obligé d'ouvrir sa librairie pour être libraire. Autant laisser aux autres le soin de prendre des risques (et de retirer des bénéfices quand il y en a).

La question qu'il faut alors se poser est : quel sera le périmètre de ma fonction ? Nous sommes d'accord, le côté le plus gratifiant du métier est la relation clients. Il est donc primordial de s'assurer que vous aurez le loisir de l'assurer.

Si votre boulot se résume à mettre en rayon les bouquins sortis des cartons et à renseigner les clients sur l'endroit où se trouve l'ouvrage recherché, honnêtement nous sommes loin de l'idéal recherché et la frustration, suivie tôt ou tard de l'agressivité, ne tardera pas à se pointer.

Aimer la lecture et les auteurs ne suffit pas pour devenir libraire. Je suis persuadé que mon ami JFS lit plus que moi et connait mieux le milieu interlope que moi alors qu'il est fonctionnaire (comme je vous le disais, il faut disposer de beaucoup de temps libre). Des fois je l'envie, car il lit uniquement pour le plaisir sans penser à marges et retours.

Réfléchissez à vos motivations profondes avant de vous engager, car après il est très difficile de faire marche arrière. Mais nous en reparlerons plus tard.

Le Prince Miiaou, un petit chat à découvrir

2011-05-06T21:52:00.000+02:00

J'en avais déjà un peu entendu parler il y a quelques temps, mais c'est en écoutant un interview sur France-Inter mardi dernier que je suis tombé définitivement sous le charme. Le charme d'un chanteuse timide, sensible, modeste, avec un talent fou. Du coup, je me suis acheté son dernier album hier. Honnêtement, c'était par pure curiosité. 15€ dépensé parce qu'une fille m'avait touché à la radio : putain, moi chuis le dernier des romantiques, un vrai Capulet Junior.

Verdict : c'est bien. C'est même très bien, avec un petit côté à la PJ Harvey que j'aime bien. A moins que ce soit des résonances à la Radiohead, un petit truc expérimental, très approximatif, qui touche par le fait qu'on frôle à tout moment la catastrophe.

Mais chuuut, je vous laisse découvrir cette artiste.

Je pense que mon prochain article s'intitulera "Il-y-a-t-il une vie possible après une vie de libraire ?". En fait, tout dépend de ce que l'on veut faire de sa vie. A très bientôt, je vous prépare ça.

En bref : Janus

2011-05-06T00:08:00.000+02:00

J'ai lu le dernier roman d'Alastair Reynolds paru en français. Ce Janus ne m'a qu'à moitié convaincu... J'explique ici pourquoi.

Je termine ma critique en laissant entendre que, malgré ses défauts, ce roman mériterait bien une suite. Je viens d'aller voir sur le site de l'auteur : une telle suite est effectivement envisagée (voir la FAQ).

Janus et Epimetheus - (c) NASA.

Publicité : l'ardoise magique

2011-05-01T20:17:00.000+02:00

On me signale le lancement d'une souscription pour le premier roman d'Anne Lanièce, L'ardoise magique, édité par Bernard Henninger au Soufflerêve. Je retransmets l'information d'autant plus volontiers que, primo, Anne m'est éminemment sympathique ; secundo, j'ai pu lire le premier jet de son manuscrit : L'ardoise magique est un roman passionnant construit sur une idée qu'on peut au minimum qualifier d'originale et stimulante pour l'esprit.

Voir aussi sur le blog de Bernard Henninger.

Paris + 2 °C

2011-04-13T23:27:00.000+02:00

Toujours grâce à l'excellent blog Inhabitat, je suis tombé sur un projet d'architectes qui devrait titiller les souvenirs des lecteurs de Bleue comme une orange de Norman Spinrad.

Le collectif et alors a mis en ligne des photomontages et des images retouchées illustrant une réflexion autour de l'évolution de la ville pour faire face à une hausse des températures de 2 à 6 °C : voiles pour ombrager les rues, marché flottant, salles de prévention de l'hyperthermie, oasis verticales, utilisation des toits... Des vues de Paris (cliquer sur "prospective + 6°C" puis sur "Paris + 2 °C") présentent une vision crédible (quoique sans doute un peu utopique) de la capitale en 2100.

C'est un peu moins inquiétant que ce projet, qui évoque plutôt le gros foirage qui sert de toile de fond aux âmes dans la grande machine de Sean McMullen !

Certains l'aiment chaud

2011-04-01T12:21:00.036+02:00

Un article très intéressant lu dans Wired Science : s'il est couramment admis que, pour abriter la vie, une planète doit disposer de suffisamment de chaleur pour qu'une activité chimique y soit possible, les astrophysiciens ont imaginé d'autres solutions que la proximité d'une étoile pour atteindre ce résultat.

Le papier intitulé Dark Matter Heat Could Make Expolanet Habitable part du principe que certaines particules de matière noire pourrait ainsi chauffer une exoplanète dérivant dans l'espace loin de toute étoile, ou encore après la mort de son étoile, et ainsi permettre l'existence d'une forme de vie organique. La conclusion de l'article ressemble à un bon pitch de hard-science : "dans un lointain futur, quand toutes les étoiles de la galaxie se seront consumées, toutes les civilisations survivantes pourraient émigrer vers de telles planètes. Elles deviendraient les ultimes bastions de la civilisation" (traduction par mes soins).

Je ne sais pas si ce genre d'idées a déjà été utilisé dans un roman de SF...

Pour nous les hommes qui aimons les femmes

2011-03-26T10:10:00.005+01:00

Yeah ! On dirait que là-bas, de l'autre côté de la grande flaque salée, les producteurs américains aient pensé aux esthètes comme nous, qui savons apprécier la tendre fleur de la féminité même lorsqu'elle est cachée sous la rude écorce d'un séquoia de violence (ça chie à l'oreille, cette métaphore, non ?).
Je viens de tomber sur la bande annonce du nouveau film de Zack Snyder, Sucker Punch. Cet homme me comprend comme s'il vivait dans ma tête. Il y a des décors qui ressemblent à un mélange réussi d'Avalon et de Capitain Sky et le monde de demain. Il y a de la baston. Il y a des gros guns, des robots de combat et des méchants Nazis. Et surtout quelles actrices ! quels costumes !

C'est Wired.com qui en parle le mieux :

Sucker Punch’s plucky heroines dress like strippers but fight like ninjas. Swinging swords, firing bazookas, stabbing, slashing, kicking and machine-gunning rafts of robotic bad guys into oblivion, they wreak havoc while dressed in fishnet stockings, high heels and corsets.

Ça vient de sortir aux USA. Vivement que ça arrive chez nous !

Paul

2011-03-20T00:46:00.001+01:00

C'est avec une certaine crainte que je suis allé voir Paul. Depuis que je me suis fadé la saison 1 de l'insipide Big Bang Theory, je suis un peu méfiant avec les comédies situées dans le monde des geeks.

Et, en fait, j'ai été très agréablement surpris. Dans cette histoire de deux fans de comics qui, de retour d'une convention, tombent sur un extra-terrestre échappé du hangar 51 après l'affaire de Roswell, on est plutôt dans une tonalité proche de Galaxy Quest ou Shaun of the Dead (ce qui n'est pas une surprise pour ce dernier, dont le scénario était déjà signé par l'acteur Simon Pegg).

Le film est ultra-référencé : ET (avec un caméo vocal de Spielberg himself) et Rencontre du 3ème type, bien sûr, mais aussi X-Files, Aliens... et même Indiana Jones. Mon passage préféré étant la reprise du thème du Cantina Band de Star Wars par un groupe de country jouant dans un bar paumé au fin fond de la campagne.

Mais en plus d'être un véritable quizz pour la culture geek des spectateurs, Paul est une très bonne comédie, bourrée d'énergie, truculente (le vocabulaire de l'extra-terrestre est assez fleuri), balayant une large palette de l'humour, du scatologique le plus décontracté aux calembours dignes d'une convention de SF. Cerise sur le gâteau, le film est une charge frontale sans finesse, bourrine et jubilatoire contre la religion.

Deux BD de steampunk

2011-03-11T12:25:00.004+01:00

Cela faisait un long moment que je n’avais plus vraiment suivi ce qui sortait en BD. Mais à force de trainer dans les bibliothèques de la ville de Paris, un vieil atavisme a fini par m'attirer vers les bacs remplis d’albums. Piochant un peu au hasard, j’ai fini par «découvrir» deux séries steampunk qui, chacune dans leur genre, valent le coup d’œil (je mets le verbe découvrir entre guillemets, parce que si ça a bien été une découverte pour moi, il s’agit de séries commencées depuis plusieurs années dans des collections grand public, toutes deux chez Delcourt, donc inutile de s’attendre à des révélations fracassantes ici).

(Source : BDgest.com ; (c) Delcourt)

Hauteville House est une série de Duval (à qui l’on doit le très bon cyberpunk Carmen McCallum, par exemple) dessinée par Gioux. Le dessin est classique, rien de génial mais tout à fait convenable. L’histoire prend un certain plaisir à passer par toutes les figures imposées du Steampunk : évocation de héros du XIXème siècle (en tête, le Gavroche des Misérables) et de leurs auteurs (comme le titre l’indique, l’ombre du reclus de Guernesey plane sur le scénario), clins d’œil à Jules Verne (le Nautilus est de la partie), grosses machines à vapeur, mélange de la grande Histoire avec des anecdotes ésotériques...

Principale originalité de cette série : au lieu de se concentrer sur les événements de l’Europe, elle a pour cadre la guerre de Sécession, l’expédition du Mexique de Napoléon III, la Nouvelle-Calédonie... L’histoire est bien rythmée, avec son lot de scènes d’action, de rebondissements, de trahisons, de machines infernales...

(Source : BDNews ; (c) Delcourt)

Beaucoup plus sombre, la série Les Sentinelles est scénarisée par Xavier Dorison, dont j’avais beaucoup aimé Le troisième testament. Elle se déroule durant la première guerre mondiale et raconte les peu reluisantes manœuvres de l’armée française pour acquérir une technologie révolutionnaire qui lui permet de se doter d’une unité de proto-cyborgs. Le héros, un scientifique antimilitariste piégé par un état-major sans scrupules et une sorte de docteur Folamour sadique, se retrouve lui-même dans le rôle de l’une des Sentinelles et doit assumer son rôle de super-héros et de soutien du moral des troupes.

De façon étonnante, le dessin (dû à Enrique Breccia, que je découvre ici) fait ressortir le côté tragique de l’histoire en recourant à des couleurs très douces, des fonds superbes en aquarelles et l’utilisation rare et pertinente d’images d’époque.

Un petit côté Frankenstein du futur

2011-03-09T12:41:00.005+01:00

Le site Inhabitat.com est dédié aux projets d'architecture et de design en lien avec l'environnement. Parfois, leurs posts semblent sortir d'un bouquin de science-fiction, comme ce projet de tour construite en graphène et destinée à produire de l'hydrogène par électrolyse de l'eau en utilisant les éclairs des tempêtes tropicales comme source d'énergie.

La réalité dépasse l'affliction

2011-02-09T12:19:00.004+01:00

Lu dans Libé d'hier, dans un article consacré à la découverte des exoplanètes par Kepler : "Ce premier coup d’éclat de Kepler montre à quel point le bestiaire planétaire du cosmos dépasse les imaginaires des auteurs de science-fiction." Et l'auteur, un certain Sylvestre Huet, de nous citer quelques exemples de ce qui aurait échappé à l'imaginaire des auteurs de SF : "une infinie diversité. Des gazeuses comme Jupiter ou Saturne. Des rocheuses comme la Terre ou Vénus. D’autres faites surtout de glace. Des chaudes, voire brûlantes, des froides. Des qui frôlent leur étoile [...]. D’autres très éloignées de leur étoile. Des orbites quasi circulaires, d’autres dont l’ellipse s’étire très loin du cercle…"

C'est à se demander ce que ce cuistre a lu en matière de SF. Du Bernard Weber ? Une adaptation en bande dessinée de Oui-Oui sur la Lune ? Des noms comme Heliconia, Le creuset du temps, La ligue de tous les mondes... ne lui disent rien ? A-t-il entendu parler d'auteurs comme Iain Banks ou Alastair Reynolds ? On peut en douter.

On peut se réjouir que de nouvelles exoplanètes soient découvertes. On peut aussi se féliciter de ce qu'un journal comme Libé ne mette que quatre jours à relayer l'information (oui, là, c'est de l'ironie). Mais ce qui demeure un peu agaçant, c'est qu'un journaliste tape sur la SF, sans visiblement n'en rien connaître, juste pour balancer un lieu commun afin de meubler deux lignes supplémentaires dans un article.

J-F S.

Le jeu de rôle, c'était mieux avant

2011-01-25T18:25:00.004+01:00

Non mais c'est n'importe quoi ce blog. Moi, on ne m'avait pas dit ça quand j'ai signé.

Toujours est-il que moi au moins je choppe quelque chose à mon cours de danse, et c'est pas un mal de tête.

Quand j'ai vu cette vidéo j'ai tout de suite pensé à JFS, célèbre égorgeur de carottes dont il boit le jus, et joueur invétéré de jeu de rôle, encore, à un âge où il ferait mieux de faire des enfants.

Attention, c'est pas pour les enfants.

Green Hornet

2011-01-25T16:13:00.002+01:00

On s'est fait une petite sortie, Big Lulu et moi, et puis on avait emmené un troisième larron (pas Chuck, parce qu'il avait son cours de danse classique ce soir-là) et puis une fille, aussi, pour les quotas : on est allé voir The Green Hornet.

On ne peut pas dire que ça soit subtil. C'est même parfois un peu lourd. Mais c'est drôle, c'est frais, c'est bien fichu... un très bon moment, dans le même esprit que l'excellent Kick Ass : une comédie futée qui joue sur les codes du super-héros tout en montrant l'envers du décors. Et une mention spéciale au méchant, un vrai névrosé qui s'angoisse à propos de son image, et qui illustre bien l'adage de Hitchcock ("meilleur est le méchant, et plus vous réussirez votre film", je cite de mémoire). Tout le monde a apprécié (sauf la fille, mais c'est pas un film de filles).

Seul bémol : le film passait en 3D, et, comme je l'avais déjà ressenti avec Avatar (le navet cameronien, ou comment faire 2h30 avec un scénario écrit sur un confetti), les réalisateurs et les chefs opérateurs ne savent pas quoi faire de cette "innovation" ; ils filment comme de la 2D, reléguant le relief au rôle de gadget bling-bling et coûteux : résultat, on paye 3 euros de plus, on a l'air con avec les lunettes sur le nez, et on choppe mal à la tête.

Pour en revenir au Green Hornet, j'ai beaucoup aimé les nombreux clin d’œil adressés à Bruce Lee tout au long du film.

J-F S.

Jeu concours Rift : une clé VIP à gagner

2011-01-25T12:29:00.001+01:00

Prenez le meilleur de Dark Age of Camelot, de Warhammer Online, et de World of Warcraft, secouez le tout dans une boite de meuporg, et vous obtiendrez Rift.

Prochain MMORPG en date à sortir (le 4 mars si je me souviens bien), Rift est un jeu que je suis depuis un bon bout de temps et qui en toute honnêteté se bonifie de semaines en semaines. Bien qu'assez classique, Rift reste un vrai jeu vidéo au monde persistant, ludique et addictif.

Difficile de le rater dans le monde vidéo-ludique, Trion, l'éditeur de Rift, a inventé une nouvelle façon de faire du buzz pour pas cher autour de son jeu. Habituellement, les meuporg proposent une béta ouverte d'une semaine ou deux avant la sortie du jeu afin que chacun se fasse une idée de la finition de la bête et en parle autour de lui. Bien souvent cette façon de faire se retourne contre l'éditeur : il suffit d'avoir participé à la béta de Final Fantasy XIV pour s'en convaincre.

Mais Trion a inventé une nouvelle façon de faire assez couillue : il a étalé ses tests sur 7 petites betas fermées de quelques jours. D'abord accessibles à quelques rares chanceux (moi, merci), Trion a distribué de plus en plus de clés pour participer aux tests de son jeu. Il a ainsi créé une demande en limitant son offre. En plus, comme son jeu est déjà bien abouti, les retours des joueurs ont été assez bons pour enflammer le landernau vidéo-ludique.

Il reste encore 3 bétas pour découvrir le jeu avant sa sortie. 3 bétas dont la prochaine débute ce soir à 19h. Et Chibabuzz, dans sa grande bonté, offre une clé VIP qui permettra à son détenteur de participer aux 3 prochaines bétas. C'est pas beau la vie ?

Nous offrons donc une clé VIP pour participer aux 3 prochaines bétas de Rift à la première personne qui répondra correctement à la question suivante : qui de Big Luna (c'est moi, attention), JFS, et Chuck Mohrice, est le plus mignon. Le concours est ouvert à tout le monde, homme ou femme nous ne sommes pas regardants. Il vous suffit d'écrire votre réponse à Chuck.Mohrice@gmail.com

Pour vous aider dans ce choix cornélien voici la photo de chacun de nous :

Tout d'abord moi. Je sais, il parait que je lui ressemble, en plus là j'avais mis mes lentilles.

Ensuite, JFS. La photo date du week-end dernier quand nous sommes sortis dans un bar de jeunes.

Enfin, Chuck, toujours de bonne humeur.

Bonne chance à tous !

Je déteste les artistes !

2011-01-20T18:45:00.000+01:00

J'en ai franchement marre que l'on m'explique que je n'ai aucune considération pour les "Artistes qui suent sang et eau devant leur planche à dessin" parce que je ne finis pas les livres avant de dire qu'ils ne m'ont pas plu. Ça me gonfle à un point !

Je ne sais pas vous, mais moi quand je vais au restaurant et que je n'aime pas un plat, je ne me force pas à le finir en me disant qu'il sera meilleur quelques bouchées plus tard. Et le cuisinier ne vient pas me les briser si on lui ramène mon assiette à moitié vide. Au contraire, bien souvent c'est le patron qui se déplace à la table pour demander si il y a eu un problème. En tous cas, c'est ce qu'il se passe dans les restaurants que je fréquente (j'avais un copain qui prenait des paris avant d'entrer dans le restau, sur le nombre de bouteilles de vin qu'il allait réussir à renvoyer, mais ça c'est une autre histoire et puis on était jeune alors ça excuse tout).

Hé bien là c'est pareil : je ne vois pas pourquoi j'irais me faire du mal avec un bouquin si au bout de 100 pages l'auteur n'a pas réussi à me donner envie de continuer. Ce n'est pourtant pas difficile de commencer un roman avec une accroche qui donne envie d'aller plus loin ??!! A moins que ce soit ça le talent. Ça expliquerait alors pourquoi autant de personnes viennent me les hacher menu au lieu de se remettre en question.

Vous me trouvez excessif ? Mais non, moi je suis un Bisounours à côté de certains. Lisez plutôt cet article et vous verrez qu'on peut aller encore plus loin dans la provoc' : le site Page99Test.com propose de vous faire une idée d'un roman à l'aulne d'une seule page, la 99ème. Pourquoi la page 99 ? Et pourquoi pas ?

Le principe est donc de prendre une page au hasard, ou toujours la même de façon totalement arbitraire, et de voir si elle donne envie de lire le livre dans sa totalité. C'est pas plus con que de lire la quatrième de couv' qui bien souvent ne correspond en rien au roman. Quoique des fois rien qu'en lisant la quatrième j'ai envie de jeter le bouquin...

A vous de juger. Moi j'ai un boeuf bourguignon sur le feu.

NB : cet article a été écrit en écoutant du Marilyn Manson et du Ministry, tout en buvant une 16 tout juste sortie du frigo. Ça aide pour écrire des bêtises !

Le plaisir de lire

2011-01-18T21:16:00.002+01:00

Je sais, vous vous dites que je suis une grosse feignasse, que je n'ai aucune considération pour ces hordes de fans qui se lamentent quotidiennement devant ma porte.

Hé bien, vous avez raison : je suis effectivement une grosse feignasse, bien grosse et toute velue. Non pas que je ne lise plus, au contraire, mais je n'ai pas envie d'écrire. Ou plus exactement je n'ai pas envie de parler de mes lectures.

Pour tout vous dire, je réapprends le plaisir de lire. Pendant cinq ans où j'ai été libraire, j'ai lu des livres que je m'obligeais à lire. Pas toujours, mais souvent, avec la frustration de ne pas avoir le temps de lire les livres dont j'avais envie. A chacune de mes lectures j'avais en tête le nombre d'exemplaires à commander, je me demandais à quel client le livre pourrait plaire...

Alors, maintenant, je lis pour mon plaisir. Et je n'éprouve nulle envie de vous en parler : je suis en convalescence, pitié pour le blogueur. Cela ne veut pas dire pour autant que je lis moins, tout au contraire : je pourrais vous dire par exemple que Gemmell écrit encore mieux maintenant qu'il est mort que quand il était vivant, que le deuxième tome de L'Empire Ultime de Sanderson est toujours aussi génial, que Philippe Roth c'est vachement bien mais qu'il faut prendre le temps de l'assimiler, que Leiber est très AD&D, qu'Abercrombie est formidable, que Laurell K. Hamilton est très divertissante, que Célia Chazel nous a fait une belle traduction du Baiser du Démon et que Les Seigneurs de L'Instrumentalité est suranné avec un petit quelque chose du Magicien d'Oz.

Je pourrais vous dire tout cela, mais je n'en ai pas envie ; soit je déprime, soit au contraire je vais trop bien. Je n'ai pas encore vraiment décidé, laissez moi juste un peu de temps.

En attendant, voici pour vous le premier épisode d'une série télé Star Wars réalisée par George Lucas en 1978. Il a tout fait depuis pour l'effacer des archives audiovisuelles, mais Internet est plus fort que lui ! On le comprend ce pauvre homme, c'est franchement pathétique...

Le steampunk anecdotique

2011-01-10T12:07:00.001+01:00

Je viens de terminer Les conjurés de Florence de Paul J. McAuley. Un roman de steampunk, voire de «pré-steampunk» qui se lit bien, plutôt agréable, mais qui me laisse une désagréable impression de vide.

L’histoire se passe à Florence, dans une Renaissance uchronique. Au lieu d’annoncer un renouveau des arts, la période est marquée par leur recul au profit de la science et de la technique. Grâce aux « Artificiers », menés par le génial Léonard de Vinci, la République est entrée avec quelques siècles d’avance dans la Révolution industrielle. C’est dans ce cadre que le jeune Pasquale, apprenti-peintre, va assister un journaliste du nom de Niccòlo Machiavel dans une enquête criminelle aux ramifications internationales.

Sans être fabuleusement originale, l’intrigue est suffisamment bien construite pour être accrocheuse, les personnages sont attachants, l’écriture est plutôt agréable, et en dehors de quelques longueurs, l’ensemble se lit plutôt bien.

Mais une question demeure une fois arrivé à la fin : pourquoi en faire du steampunk ? Quel intérêt d’aller inventer une Italie plongée dans la Révolution industrielle par la grâce des inventions de Vinci ? Les anachronismes techniques se réduisent pour l’essentiel à quelques gadgets (voitures à vapeur, bracelet-montre, drones de combat...) qui n’apportent rien à l’histoire (à tel point que l’auteur les relègue souvent à l’arrière-plan du roman) ; seules exceptions, l’invention de la photographie et une vague machine volante, et encore, ces deux éléments sont pratiquement réduits à une fonction de McGuffin.

Même impression d’exercice un peu vain avec les personnages. Si le steampunk est traditionnellement l’occasion de s’amuser avec quelques figures historiques, on a un peu l’impression que McAuley se contente de charger de petits défauts les « grands hommes » : Machiavel n’est qu’un sous-Sherlock Holmes qui aurait remplacé la cocaïne par la picole, Raphaël est un fat, Léonard de Vinci est au bord de la sénilité... Ça fait sourire au début, puis on finit par trouver le procédé un peu puéril.

Si le steampunk est un genre que j’apprécie beaucoup, en général, j’ai eu l’impression ici que McAuley avait surtout envie d’écrire un roman historique, mais qu’il s’économisait beaucoup du travail de recherche et de précision que demande ce genre en ayant recours à un univers parallèle au notre. Le problème vient alors du fait que toutes les technologies anachroniques qui sont habituellement l’apanage du steampunk paraissent ici bien anecdotiques.

J-F S.

Relire Algernon

2011-01-03T12:08:00.000+01:00

Comme beaucoup d’amateurs de SF, j’ai lu, il y a longtemps, le beau roman de Daniel Keyes, Des fleurs pour Algernon. Mais ce n’est que récemment que j’ai appris, en discutant avec la très érudite Anne Lanièce, que Keyes avait d’abord écrit une nouvelle sur ce sujet, portant un titre identique. La même Anne a d’ailleurs eu la bonté de me prêter le vieux numéro de Fiction (n° 69, daté d’août 1959) dans lequel ce texte avait été publié en français, dans une traduction de Roger Durand.

Je viens donc de lire Des fleurs pour Algernon, en version courte. Faut-il en rappeler le sujet ? Le texte est constitué du journal que tient Charlie Gordon, un simple d’esprit, qui est l’objet d’une expérience de neuro-chirurgie destinée à tripler son QI (qui, initialement dépasse à peine les 60 points). L’expérience réussit, comme le montre l’amélioration progressive de l’orthographe et de l’écriture de Charlie (idée simple et belle, où la forme écrite se met admirablement au service du sens). À tel point que, devenu un véritable génie, le narrateur peut étudier le comportement d’Algernon, la souris de laboratoire qui a subi la même opération que lui.

L’effet du récit est beaucoup plus saisissant sous cette forme. En une vingtaine de pages, Keith va à l’essentiel et livre une nouvelle bouleversante. Les plus beaux passages sont sans doute ceux du début, où un Charlie encore idiot donne une magistrale leçon d’amour et d’optimisme. Des fleurs pour Algernon est avant tout un texte qui affirme que l’humanité n’est pas une question d’intelligence. La fin, d’une douce tristesse, gagne elle aussi en force et en beauté. À relire d’urgence.

J-F S.

PS : S’il vouplai si vous avé l’ocazion metté des fleurs sur la tombe d’Algernon dans la cour...

The Two, un groupe tout en douceur

2011-01-01T12:41:00.002+01:00

Afin de commencer l'année en douceur, quoi de mieux que découvrir un nouveau groupe pop aux chansons prenantes : The Two. L'album éponyme sonne très eighties, avec des rifs dignes de Mark Knopfler et d'Eric Clapton. Très spleen, voire un chouïa trop mélancolique, je reprocherais tout de même à l'album d'être tout du long sur la même tonalité, ce qui risque de le rendre lassant sur la durée. Mais c'est franchement un défaut mineur en regard de la qualité générale de l'album.

A découvrir donc. Petit jeu de début d'année : The Two est un groupe français de "fille et fils de". A vous de découvrir de qui.

Comme c'est le premier jour de l'année et que je n'arrive pas à décider quel morceau je vais vous faire écouter, je vous mets en deux, en commençant par ma préférée. Aujourd'hui c'est cadeau ma brave dame.

Joyeux Noël !!!

2010-12-24T13:54:00.000+01:00

Toute l'équipe de Chibabuzz se joint à moi pour vous souhaiter à toutes et à tous un joyeux Noël !

L'Écorcheur

2010-12-24T10:51:00.000+01:00

Les longs voyages avec leur lot d'attentes interminables dans les aéroports ou les gares routières sont le moment idéal pour s'avaler de gros romans pas trop compliqués. L'Écorcheur de Neal Arsher avait donc toute sa place dans mon sac à dos, d'autant que j'étais presque certain de l'apprécier pour avoir déjà beaucoup aimé sa nouvelle, Spatterjay, parue dans Bifrost numéro 38 il y a quelques années et située dans le même univers.

Évacuons tout de suite le côté "pas compliqué" de l'histoire. L'intrigue, qui paraît touffue au départ, devient très vite simpliste, linéaire, construite à la va-vite, à l'aide de ficelles parfois un peu grosses. S'il y a bien un mot auquel on ne pense pas en lisant l'Écorcheur, c'est l'adjectif "subtil".

Autre reproche que l'on peut faire au roman, c'est le style de Neal Arsher, qui oscille entre le plat (dans ses meilleurs moments) et le bancal en passant par le lourdingue. Le traducteur, Jean-Pierre Pugi, n'est pas non plus exempt de tout reproche, mais comme il a à son actif des travaux de meilleures qualités (le très beau Mother London de Moorcock, par exemple), on pourra accepter de croire que des perles comme "il lui était gré" ne sont dues qu'à un surmenage momentané.

Bon alors, après ces critiques, pourquoi diable conseiller la lecture de l'Écorcheur ? Tout simplement parce que, malgré tous ses défauts, ce roman est foisonnant, jouissif, drôle, rythmé, bourré d'imagination. Le grand talent d'Arsher réside dans sa capacité à construire un monde riche, haut en couleur, un écosystème baroque, énorme, capable de flirter avec l'absurde, de frôler le ridicule tout en restant toujours captivant.

La biologie de Spatterjay est basée sur un principe qui a toutes les caractéristiques des grandes idées de science-fiction : à la fois simple dans son énoncée, bien assise sur une base logique, radicale dans sa façon de changer le monde, et riche en potentialité d'histoires.

Les sangsues sont des carnassiers voraces qui s'attaquent à tout ce qui bouge dans les océans et sur les îles de Spatterjay. Leur appétit est tel qu'il pourrait menacer la survie de ces prédateurs, en épuisant leurs réserves de gibier. Neal Arsher imagine donc une ruse de l'évolution qui conduit les sangsues à inoculer à leur proie un virus d'immortalité. Les créatures contaminées développent de stupéfiantes capacités de régénération ; tant que la tête survit, les chairs peuvent se reconstituer, les membres amputés repoussent. Il y a ainsi une scène de pêche magnifique, où les hommes, après avoir ramenés les poissons sur le bateau, arrachent les chairs de leurs prises qu'ils stockent dans les cales avant de rejeter à la mer l'ensemble tête- colonne vertébrale qui se remet à nager.

Avec cet écosystème quasi-immortel, l'auteur s'en donne à coeur joie dans la description inventive d'une chaîne alimentaire violente, sanguinaire, pour ne pas dire apocalyptique. Et comme le virus est aussi transmissible aux humains, les nombreux combats qui ponctuent le récit atteignent des sommets jouissifs dans le gore. On l'aura compris, L'Écorcheur n'est pas un roman très sérieux mais, à l'instar de l'océan qui recouvre la planète, il est plein de vitalité et d'énergie.

S'il se laisse parfois aller à un côté "too much" dans la violence où les scènes de tortures, l'auteur a une façon de flirter avec le grotesque sans jamais être totalement ridicule qui apporte une touche d'humour bienvenue.

Pour conclure, il faut aussi noter que si L'Écorcheur est avant tout un planet-opera, on sent que le roman est porté par un univers plus vaste, tout aussi imaginatif que cette planète à la chaîne alimentaire démente. Les créatures extra-terrestres bellicistes et esclavagistes de la planète Prador, avec leurs conflits internes et leurs problèmes de succession qui ravalent le complexe d'Œdipe au rang d'indisposition passagère ; l'étrange culte d'Osiris qui prône le recours à la cybernétique pour animer les cadavres de ses fidèles plutôt que de transférer leur esprit dans une machine après leur morts... Neal Arsher a encore beaucoup d'idées à exploiter, ce qui me donne envie de lire Drone.

JFS.

La surprise du chef

2010-12-20T18:33:00.000+01:00

Si vous êtes tout seul pour la nuit du réveillon de Noël (entre le 24 et le 25 décembre, je précise pour les moins instruits de nos lecteurs ainsi que pour Chuck), ou que vous vous ennuyez pendant que votre conjoint(e) est aux urgences pour se faire suturer une plaie consécutive à une ouverture d'huître récalcitrante, ou encore que les excès de bûche vous empêchent de dormir, je ne saurais trop vous conseiller de vous brancher sur France-Inter à partir de 2 h du matin (2 h 03 pour être précis, me susurre-t-on). C'est à cette heure que sera diffusée La surprise du chef, pièce radiophonique dont Anne Lanièce et moi-même sommes les heureux co-auteurs.

C'est dans le cadre de l'émission Nuit noire nuit blanche de Patrick Liegibel.

On pourra aussi l'écouter sur le site web de l'émission pendant une durée qui oscille entre sept et trente jours (je n'ai pas très bien compris leurs règles de rediffusion, je dois avouer...)

Bon, c'était juste mes cinq petites minutes d'autopromotion, après tout, ce n'est Noël qu'une fois par an.

JFS.

Brink, l'art du déplacement

2010-12-10T19:24:00.000+01:00

Il y a à peu près un mois je vous avais parlé de Bulletstorm, un des deux jeux vidéo que j'attendais le plus pour début 2011. Bien bourrin, bien gras, tout ce que j'aime (à ce sujet vous avez vu Machete ?)

Brink a l'air d'être un peu plus fin, plus tourné sur l'adresse du joueur (le skill pour les gamers), tout en restant bien velu quand même. Le but est simple à comprendre : dessouder les mecs du camp adverse. L'originalité du titre est que vous pouvez vous servir de l'environnement pour vous déplacer, façon Yamakasi. Un peu comme ce jeu de la nana qui court partout et dont je ne me rappelle plus le nom. A mon avis ce sera un sacré foutoir, mais en tout cas le trailer est tout simplement sublime.

Honnêtement, l'année 2011 promet d'être vraiment très très bonne en jeux PC.

Le sondage de Noël

2010-12-10T11:33:00.010+01:00

Merdouille. Je me tenais peinard quand il a fallu que cela tombe sur moi : on m'a désigné pour faire le sondage de Noël. Quelque chose de festif, frais et sans aucune vulgarité. Tout moi ça.

Le sondage durera jusqu'à la veille de Noël alors ne traînez pas si vous voulez que le Père Noël vous apporte votre petit cadeau. Et nous ça nous donne une petite idée des fêlés qui lisent ce blog. Je vous promets que des fois on est vachement surpris !

Idée n°1 : une jolie et discréte tenue de nuit en maille façon Red Sonja pour faire une surprise à mon homme.

Depuis que l'on sait que des bus entiers de jeunes filles lisent notre blog, on ne pouvait faire autrement que de penser à elles pour leurs petites emplettes de Noël.

Idée n°2 : un sympathique zombie à piloter qui fait Rhhhhaaaaaa, pour faire une surprise à ma femme.

Quoi de mieux qu'un zombie à piloter pour faire une surprise à votre femme, un soir que vous rentrez bourré d'une soirée vers 5h du mat' et que vous voulez lui faire une blague ? Merci encore à Raduris pour cette excellente idée de cadeau. Très classe.

Idée n°3 : L'intégrale des numéros de Lunatique dédicacés par l'équipe de Bifrost.

Un cadeau audacieux, réservé aux fins gourmets. Je ne suis pas sûr que nos amis de Bifrost aient gardé tous leurs numéros mais je pense qu'il doit bien devoir en rester quelques uns chez Eons.

Idée n°4 : le dernier album de Jean-Pierre Andrevon

Bon alors là je pense que cela se passe de commentaires. Vous pouvez acheter l'album sur le myspace de l'auteur au prix de 12 euros et des brouettes.

Maintenant c'est à vous de jouer !

Bon, finalement je ne résiste pas à l'envie de vous faire découvrir ce à quoi vous avez échappé :

Cassandre avait toujours raison

2010-12-09T16:20:00.003+01:00

Alors il parait qu'en France on n'en fout pas une rame, dixit môssieur JFS qui fait actuellement du tourisme sexuel dans un pays asiatique du tiers monde. Après tout, quand on ne sait pas faire la différence entre un garçon et une fille, on ne peut pas aller ailleurs. Heureusement que je ne suis pas comme ça, moi.

C'est que, moi, je n'écris pas juste pour dire que les librairies des pays qui ont la bonté de m’accueillir sont nulles. J'ai une éthique, moi, je respecte mon lecteur. Je n'écrivaillone pas ; j'informe.

Avez-vous suivi l'histoire assez savoureuse de l'avocat qui avait mis en téléchargement libre le dernier Houellebecq ? C'était il y a à peu près une quinzaine de jours. Donc pour résumer, le gars a mis en téléchargement libre le bouquin, arguant le fait que comme Houellebecq avait utilisé des articles de Wikipédia, l'intégralité de son roman tombait de fait sous l'usage de la licence libre. Comme vous pouvez le supposer, Flammarion n'était pas tout à fait du même avis et projetait d'intenter un procès. Vous pouvez lire le détail de l'histoire dans l'article de Nicolas Gary d'ActuaLitté.

"Et puis de toute façon on s'en fout, on avait prévu de mettre tous les livres de Houellebecq en téléchargement payant sur notre plateforme numérique !", a répondu Flammarion. En tout cas, c'était l'idée. A l'époque je n'ai pas voulu en parler car je voulais attendre de savoir à quel prix ils allaient mettre la bête.

Et maintenant je sais.

Pour mémoire, La carte et le territoire est sorti le 3 septembre au prix éditeur de 22€. Le libraire peut éventuellement le vendre à 20.90€ avec la remise de 5%. Je suis donc allé sur le portail de Flammarion pour vérifier le prix de la version numérique : je l'ai trouvé à 14.90€.

Flammarion commercialise donc un livre sorti il y a tout juste deux mois, 32% moins cher dans sa version numérique que dans sa version papier.

En tant que consommateur je dis chic, ça me permettra d'acheter 30% moins cher un livre que je ne finirai peut-être pas. D'un autre côté vous me direz que la bibliothèque municipale est encore moins chère et que c'est justement son rôle. Et vous aurez entièrement raison. En tant que citoyen par contre, je m'inquiète pour le peu de libraires qu'il reste dans ce pays : si l'éditeur s'amuse à sortir ses produits 30% moins chers qu'en librairie, et ce à quelques jours d'intervalle de la sortie papier, je ne donne pas cher de leur peau.

En fait ce qui m'énerve vraiment c'est que personne ne s'en inquiète ou ne s'en offusque. Il est bien plus intéressant de faire des éditions spéciales sur les Parisiens bloqués par 5cm de neige au mois de décembre.

Où lire de la SF à Vientiane ?

2010-12-08T12:16:00.004+01:00

Le problème, lorsqu'on part en vacances, c'est qu'il faut pouvoir compter sur des personnes de confiance restées au pays pour prendre soin de ces différentes tâches qu'on ne peut pas assurer à distance : la voisine obligeante qui passe arroser les plantes vertes, le gardien d'immeuble qui stocke le courrier et les factures, un ami sûr qui s'engage à garder le chat, sortir le chien, nourrir les poissons rouges et retourner la grand-mère de temps en temps pour éviter les escarres... Et entretenir le blog.

Confier à Chuck et Big Luna la gestion de ce fleuron du web 2.0 qu'est Lune libre au dessus de Chiba démontre davantage d'optimisme que de clairvoyance, je dois bien l'avouer. Depuis mon départ, je me connecte chaque fois que je le peux aux rares modems 28000 kbps placés sous la surveillance attentive de fonctionnaires zélés du Parti révolutionnaire populaire lao (non, c'est un fieffé mensonge de la propagande impérialiste : en fait, le Laos regorge de bornes wifi reliées à de l'internet haut-débit et totalement libre d'accès ; on peut même dire du mal de Georges Marchais sans risquer la censure). Et force est de constater qu'il n'en foutent pas une, là-bas. Et que le peu de messages postés n'a pas vraiment réhaussé le niveau de ce blog .

Alors que puis-je faire, moi qui goûte enfin un repos bien mérité sous un climat tropical pendant que mes compatriotes se frigorifient les génitoires, pour rendre à ce blog sa vocation première, qui est de parler avec brio de la science-fiction ?

Heureusement, cet après-midi, en sortant du musée national lao, je tombe sur l'une des grandes librairies franco-anglophones de Vientiane (prononcez "Wieng Chian" si vous voulez épater votre famille pendant le repas de Noël). Et je me dis aussitôt : "Tiens, est-ce qu'on trouve de la SF, au Laos ?".

La librairie, Monument Books, compte surtout des guides de voyage, des méthodes de langues et des ouvrages sur l'histoire du Laos ou des pays voisins. Mais on trouve deux rayons consacrés aux fictions, l'un pour la langue de Shakespeare, l'autre pour celle d'Auguste Pavie.

Une fois de plus, l'impérialisme américain fait rage puisque les romans en anglais sont les plus nombreux. On trouve un meuble complet où se mêlent dans la plus totale anarchie SF, fantasy, polars, Dan Browneries, les inévitables Stieg Larsson (je n'ai pas trouvé comment on disait "surestimé" en laotien) et autres exemples de littérature non sérieuse. L'amateur d'imaginaires pourra faire son miel du cycle de Dune, de quelques MZ Bradley, de quelques cycles de fantasy, d'un Ballard (mais présenté en "littérature blanche" comme une suite de son autobiographique L'empire du soleil), d'un peu de bit-lit et, plus surprenant, House of the Suns de Reynolds (n'eut-ce était le poids de mon sac à dos, je crois que j'aurais craqué...). Et puis j'ai gardé le Meyer pour la fin, puisqu'on trouve aussi l'intégrale de Twillight accompagnée de quelques goodies.

Chez les Français, j'ai longtemps cherché un rayon réservé aux littératures de l'imaginaire et j'ai même cru un moment qu'il n'y avait rien d'autre dans ce registre que le bouquin de Claude Allègre sur le réchauffement climatique. J'ai bien trouvé une quantité honorable de polars, mais du côté des choses intéressantes, je n'ai tout d'abord déniché que deux titres parus en blanche, dans la collection "2 €" de folio : Ceux que disent les morts de PK Dick et L'automate de Nuremberg de Thomas Day (il n'est que justice que ce grand asiaphile soit ainsi disponible sur les rives du Mékong... mais tant qu'à faire, on aurait davantage attendu Le livre des crânes). Enfin, sur une microscopique étagère au bas d'un meuble, je trouve le rayon SF francophone. À l'exception de quelques Twillight et d'un Harry Potter, uniquement du poche (folio SF, Pocket, J'ai lu et livre de poche à parts égales) : Farmer, Klein, Wul, le Seigneur des anneaux, un peu de fantasy.

Voilà, c'était un bref apperçu de la SF à Vientiane, de votre envoyé spécial au Laos. À vous les studios...

JFS.

Superman est Bollywood !

2010-12-06T19:29:00.000+01:00

Aujourd'hui c'est la Saint Nicolas. Et où qu'il est notre bon Saint Nicolas ? Le premier qui me répond DTC prend la porte, je vous préviens !

Saint Nicolas, il est en Inde ! Hé oui, même moi qui étais perdu dans la Presque-Bretagne durant tout le week-end, j'étais au courant. Alors quoi de mieux qu'un clip pour souhaiter une bonne fête à notre Leader ?

Je vous ai donc trouvé un clip vachement classe, et de science-fiction en plus pour rester dans le thème de ce blog. Non, parce que le JFS arrive à m'envoyer des mails d'injures depuis le fin fond du Mékong malgré sa tourista néphrétique.

Allez zou, assez de palabres, voici donc un super clip de super-héros à l'indienne. Attention, certaines scènes sont d'une rare violence. Il y a du sexe aussi. Enfin... du sexe à l'indienne.

Le saviez-vous ? L'identité secrète de Dark Vador enfin révélée

2010-11-29T09:58:00.001+01:00

Yeahhhhhhhhh ! JFS s'est envolé hier soir pour le fin fond du Mékong, j'ai donc les clés pendant trois semaines avec Chuck pour faire absolument tout ce que je veux ! Et c'est parti pour le nimporte nawak ! On va faire péter la baraque pendant que l'intello se fait chier dans sa pirogue !

En route Simone !

Afin de commencer en douceur, nous allons débuter avec un peu de culture. J'inaugure donc ce matin une nouvelle rubrique intitulée "Le saviez-vous ?".

Hé bien le saviez-vous ? J'ai appris hier matin, que le doubleur français de l'infâme Dark Vador (Darth Vader pour ceux qui ont moins de 40 ans et qui se la pètent en ne respectant pas leurs aînés) n'était autre que le regretté Georges Aminel. Enfin..., surtout regretté par ses amis parce que moi personnellement je n'en avais jamais entendu parlé avant hier matin. Toujours est-il que l'ami Georges était également connu pour être le doubleur d'une autre star du petit écran, d'un autre très grand méchant de l'histoire du cinéma.

Alors vous devinez ?

Hé bien, en plus de doubler Dark Vador, Georges Aminel était également le doubleur de... Grosminet ! Hé oui ! Derrière le masque du grand méchant Jedi asthmatique se cache le chat le plus crétin de l'Univers !

Pas mal, non ? Avec ça si vous ne brillez pas lors de votre prochain dîner en société, il ne vous reste plus que l'histoire de l'éléphant qui se fait bouffer la trompe pour vous faire remarquer.

Dépouillement du sondage

2010-11-28T20:02:00.000+01:00

Mes petits camarades m'ont demandé de faire une analyse du premier sondage que nous avons mis à l'occasion de l'inauguration de ce blog. Sans doute parce que, des trois, je suis le seul à avoir fait des études (j'ai même, un temps, enseigné les statistiques à de malheureux étudiants, c'est dire si je suis qualifié pour cette tâche).

Alors que nous apprend-il, ce sondage ? Eh bien, tout d'abord, que nous sommes lus par une bonne vingtaine de geeks qui peuvent se classer en deux catégories aux effectifs comparables :

les geeks qui s'assument, les purs, les durs, habillés de noir, avec un T-shirt dont le message humoristique n'est compréhensible que si vous savez recompiler un noyau Linux avec une main attachée dans le dos, ceux qui ont depuis longtemps fait un choix sans retour, qui les a conduit à préférer leur collection intégrale de DC-Heroes en version originale à la possibilité d'avoir un jour une activité sexuelle qui implique plus d'une personne. Ceux-là, plus décomplexés qu'un militant UMP sur un marché de Neuilly, avouent sans honte ne pas savoir ce qu'est une fille.
les geeks qui sont geeks parce qu'ils n'ont pas d'autre choix, mais qui aimeraient bien ne pas griller complétement toutes leurs chances auprès de la gente féminine. Ceux-là, faux-culs et hypocrites, tentent de se faire bien voir des éventuelles demoiselles qui liraient ce blog (ne vous excitez pas, il n'y en a aucune) en affirmant que, eux aussi, ils sont sensibles, ils aiment les princesses et les jolies licornes, et que la fantasy, c'est pour tout le monde. Les lâches !

Vous allez me dire : et ceux qui ont répondu "c'est quoi la fantasy" ? En statistique, on appelle cela des "données non significatives", des "queues de distribution"...

Quant aux trois sondés qui ont trouvé la vraie réponse, je peux bien vous l'avouer maintenant : afin de tester l'interface du blog, Chuck, Big Luna et moi-même avons participé au sondage...

Chibabuzz, un blog qui aime les djeunz

2010-11-19T18:02:00.004+01:00

Mettre en place une véritable stratégie 2.0 n'est pas chose aisée. Pour que cela fonctionne il faut avant toute chose être référencé par l'ensemble des moteurs de recherche. On devient alors célèbre, on met des tonnes de pubs et on n'a plus besoin de travailler car on est riche et décadent. En gros c'est le plan.

Et puis voilà-t-y pas que je reçois ce matin un mail de JFS pas content, qui m'écrit qu'avec mes conneries de pubs Auchan on n'a que des vieux machins comme lecteurs. Des vieux qui n'ont toujours pas compris pourquoi ils ne reçoivent plus leur Galaxie depuis 1959. De gentils pépés qui se marrent en lisant ce merveilleux blog tout en mangeant la soupe, le portrait d'Isaac Asimov posé tendrement sur la commode, à côté de celui du Maréchal et de la capsule Apollo.

Alors merde ! Il croit que c'est facile de faire venir du djeune sur un site qui cause de Houellebecq et compagnie ?!! Je veux bien faire des efforts mais quand même !

Mais je ne suis pas à court de ressources. Puisque le jeune kiffe trop la bonne zicmu, voici donc un futur hit qui, j'en suis sûr, devrait nous faire gagner des hits Google.

Attention, il ne reste plus que trois jours pour répondre au sondage mensuel qui dure quinze jours.

Le Quidditch, un sport de pervers

2010-11-17T09:38:00.000+01:00

Oh my goddess ! Plus qu'une semaine à attendre avant la sortie du nouvel opus cinématographique Harry Potter ! Je n'en peux plus, je n'en peux plus !

Afin de te faire patienter, toi jeune lecteur fébrile au coeur tendre, l'organisation récente de la Coupe de Monde de Quidditch me donne l'occasion de te mettre en garde contre ce sport de pervers onanistes.

Je ne sais pas ce qui est le plus affligeant : regarder ces jeunes adultes, futurs avocats fiscalistes ou de droit international, courir béatement avec un manche de balai enfoncé dans le cul, ou les regarder courir encore plus béatement se tenir le zgègue ou le god-ceinture pendant plus de vingt minutes.

Enfin bref, à chacun ses déviances, j'en ai assez des miennes pour ne pas me mettre à critiquer celles des autres. Mais quand même...

BulletStorm, un nouveau trailer trop court

2010-11-16T21:22:00.000+01:00

En cette fin d'année, il y a deux jeux qui me font vibrer tel un petit canard en plastique qui fait BzzzzBzzzz quand on le presse contre son... coeur. BulletStorm est l'un d'eux.

BulletStorm c'est le fight jouissif, le bourrin spirit pratiqué avec style : plus vous trouverez de manières originales de défoncer vos adversaires, plus vous gagnerez de points. C'est gore, c'est fight, c'est super bon ! Et en plus c'est S.F.

En attendant de l'avoir entre les mains, voici le tout dernier trailer. Vivement l'année prochaine.

Suck my Geek, le docu geek sur les geeks

2010-11-14T08:55:00.000+01:00

Voici un documentaire fort intéressant sur les geeks, sorti en 2007 sur Canal+ durant la Nuit du Geek. Libre à vous de réagir si vous le souhaitez.

Vous pouvez sauter directement à la 3ème minute, le présentateur est particulièrement agaçant.

Pan sur le Houellebecq

2010-11-13T15:45:00.000+01:00

Pour saluer comme il se doit la tant attendue Goncourisation du plus célèbre écrivain irlandais (ah, zutre, on me souffle à l'oreille que, maintenant, il est espagnol), le Bélial publie en avant-première sur son blog l'article que Pierre Stolze lui consacre dans le prochain numéro de Bifrost. Le papier est d'autant plus intéressant qu'il fustige moins l'auteur de La carte et le territoire que l'inculture des critiques qui se pâment devant lui.

J'avais ressenti un agacement du même ordre à la lecture des Particules élémentaires. Lorsqu'on a lu un minimum de science-fiction, il n'est pas difficile de voir que la seule originalité de Houellebecq a été d'utiliser les techniques que la SF emploie pour présenter un univers étrange et des créatures extraterrestres dotées de mœurs bizarres à la description de la vie et de la sexualité de ses contemporains. Expliquer ce qu'il fait de son zguègue comme s'il s'agissait du pseudopode chitineux d'une amibe galactique native de Bétélgeuse en dit plus long sur la misère affective dans laquelle vit l'auteur que sur son supposé talent littéraire.

Caro se livre lui aussi à un assaut en règle contre La carte et le territoire, mais son texte me paraît moins convaincant. Après tout, une juxtaposition de courtes citations ne fait pas une véritable analyse littéraire, et, avec un tel procédé, je suis persuadé qu'on peut faire passer n'importe quel auteur pour un analphabète à la limite de la débilité. Mais le papier de Caro reste amusant à lire.

Pot de fer contre pot de terre

2010-11-13T13:00:00.002+01:00

Cela fait déjà un moment que je dis qu'il est intéressant de regarder ce qu'il se passe dans l'industrie du jeu vidéo pour présager de l'avenir de celle du livre. La part de vente de jeux dématérialisés augmente d'années en années à l'aide de nouvelles stratégies pour asseoir une position toujours plus dominante. L'affaire Call of Duty : Black Ops en est un parfait exemple.

Comme la plupart des jeux maintenant, ce blockbuster vendu à des millions d'exemplaires en quelques jours bénéficie d'une distribution multicanale : il est possible soit de l'acheter chez un revendeur classique, soit de le télécharger sur la plate-forme Steam. La création d'un compte est gratuite mais le téléchargement est payant. L'avantage de Steam est de ne pas avoir à vous déplacer et de bénéficier de prix cassés dès que le jeu a plus de six mois. L'avantage du revendeur classique c'est de bénéficier des conseils du vendeur et d'avoir une belle jaquette et un manuel sous la main.

Or, pour l"occasion de la sortie du dernier Call of Duty, les revendeurs crient au scandale. Et ils ont raison.

Il y a deux trois jours je me suis empressé, en bon geek que je suis, d'acheter Call of Duty : Black Ops chez le revendeur le plus proche de chez moi. Ce n'est pas que je n'aime pas Steam, dont je suis un client régulier, mais je n'avais pas envie de me fader un téléchargement de 8Go. So on. J'achète donc le jeu et, premier agacement, je découvre que le manuel se réduit à la liste des touches clavier. Pour le coup, ça m'a énervé.

J'insère quand même le DVD, je lance l'installation et là... on me demande de patienter le temps de configurer l'installation sur Steam ! Et le jeu s'est effectivement installé sur mon compte Steam, préalable indispensable pour pouvoir jouer à ce jeu pourtant acheté en magasin !

Qu'est-ce que ça veut dire concrètement ? Concrètement ça veut dire que les revendeurs classiques vendent des jeux qui devront obligatoirement être installés chez leur principal concurrent pour pouvoir être utilisés. C'est comme si j'achetais un livre chez mon libraire préféré et que je me rende compte qu'il faille me connecter sur le site d'Hachette pour télécharger la fin du roman. Et bien sûr découvrir par la même occasion tous les romans qu'il m'est possible de télécharger sur cette merveilleuse plate-forme.

Les revendeurs classiques de jeux vidéo vont disparaître car les éditeurs jouent contre eux. La seule chose qui les maintiennent encore en vie c'est le marché de l'occase, mais pour combien de temps encore ? Qu'en sera-t-il pour les libraires ?

Bunga Bunga Party !

2010-11-13T09:40:00.004+01:00

Aujourd'hui c'est la journée mondiale de la gentillesse. Alors aujourd'hui tout le monde va se forcer à être gentil. C'est compris les filles ? Allez, changez vous pendant que j'appelle mes potes Silvio et Mouammar, on va se faire une Bunga Bunga party !!

May the force be with you !

2010-11-12T09:28:00.000+01:00

C'est promis, demain on oblige Chuck à écrire un article pour la journée de la gentillesse.

En attendant, quelque chose de plus léger. Encore une fois, Jar Jar nous fait une démonstration de ses talents en fin de clip. Tous en place sur le dancefloor !

RIP

2010-11-12T00:56:00.007+01:00

Dino de Lorentiis vient de mourir. N'écoutez pas tous ces gens cultivés qui vont vous bassiner avec La Strada ou Le Parrain. Lorentiis, c'est avant tout le type qui a produit des monuments comme Flash Gordon, Conan le Barbare et surtout l'excellent Dune de David Lynch !

Bifrost n°60

2010-11-11T21:18:00.003+01:00

Empressons-nous d'ouvrir le dernier numéro de Bifrost, ne serait-ce que pour glisser pudiquement sur le bandeau racoleur à base de calembour qu'on croyait ne plus pouvoir trouver ailleurs que dans les emballages de Carambars ("Sang pour sang vampires !", comment peut-on oser ?).

Le taulier nous explique, dans un éditorial limite agacé, que non Madame, Bifrost a bien le droit de traiter d'un thème aussi éculé que les vampires, et que de toute façon, cela sera fait sous l'angle de la Littérature, la vraie, celle de qualité. Alors regardons-là, la qualité de la littérature vampirique made in Bifrost.

Commençons par Christophe Lambert. Lambert, c'est le brave gars, le type qu'on a envie d'aimer, à qui on peut confier les clefs de l'appart pour qu'il arrose le yucca pendant qu'on est en vacances. Il écrit propre, efficace, un chouïa d'imagination, une pincée de références historiques. Distraire en instruisant, c'est un peu son crédo, au garçon. Et puis, appliqué, limite chouchou de la maîtresse, assis au premier rang. Tiens, le titre de son texte : "Nuit rouge". On voit qu'il a fait des efforts pour montrer qu'il était en plein dans le sujet. Pas le genre à prendre un thème à contre-pied, quoi. Poli, on vous dit. Vous pouvez l'inviter chez vous pour les noces d'or de Papy et Mamie, c'est pas lui qui va pisser dans le saladier de punch.

Bon, sauf que là, il ne s'est pas foulé la rate, quand même. Le pitch de son texte : c'est les Nazis qui sont méchants (“Hooooo ! ” s'exclame le public ébaubi par tant d'originalité) et qui sont sur le front russe, bien emmerdés parce qu'il fait un peu frisquet (“Mais où va-t-il chercher tout ça” se demande Jonathan Littell ; "J'en sais rien, mais c'est foutrement bien pensé” lui répond Ignacio del Valle). La suite pourrait faire un bon départ de roman pulp : un savant fou qui fait des expériences sur des vampires parce que le Führer, il veut durer mille ans, comme son Reich, et rien de mieux que de viviséquer un immortel pour savoir comment ça marche, et vlan, voilà l'armée rouge qui débarque ! Le problème, c'est que ça s'arrête là. Un peu léger, quand même...

On passe ensuite à Léni Cèdre. Allez, là, il faut être franc : ça s'améliore un tantinet. Mais bon, pas de quoi se taper le cul sur la banquise non plus : une fois qu'on nous a expliqué qu'il existait aussi des vampires chez les Mayas, et que, la preuve, ça apparaissait en filigrane dans leur mythologie, c'est terminé. Over. Finito ! Circulez, y'a rien à boire (ouais, moi aussi je peux faire des calembours vampiriques). C'est bien écrit, et malgré quelques ellipses un peu brutales, le genre qui fait se demander au lecteur s'il n'aurait pas tourné deux pages d'un coup, ça se lit bien.

Vient le British de service : Ian McLeod. D'abord, on nous déballe le pédigrée du bonhomme, histoire de bien nous faire comprendre que c'est pas de la gnognote, et qu'on a intérêt à se cramponner à son slip. On nous précise même que ses précédents romans "mirent la critique d'accord de manière assez brutale" mais "ne semblent pas avoir rencontré le public qu'ils méritent". Comprenez : "si vous trouvez ça mauvais, c'est que vous êtes des gros nazes".

Alors on se jette sur le texte, attendant que la Lumière crue de la Révélation nous brûle les yeux. Ouais, c'est tout juste une veilleuse. Et encore, alimentée par des piles un peu fatiguées. C'est vrai que, sur le papier, c'était amusant, son idée : rédiger un manuel de savoir-vivre à l'usage des vampires de l'ère victorienne. Le problème c'est qu'une idée amusante ne fait pas forcément un texte amusant. On s'emmerde carrément, pour tout dire.

J'ai gardé pour la fin la nouvelle d'Eric Holstein. Parce qu'elle me pose un problème. Je ne connais pas ce monsieur. Je ne l'ai jamais rencontré, je n'ai pas lu son roman. Mais j'aimerais bien savoir ce qu'il a contre les arbres. Quel traumatisme de la petite enfance le pousse à se venger ainsi sur de pauvres végétaux ? Parce qu'il faut vraiment souffrir d'une putain de dendrophobie (hé, les geeks, c'est le moment de ressortir votre livre de règles de l'Appel de Cthulhu) pour gâcher autant de pâte à papier pour si peu. Vingt-et-une pages pour nous raconter une descente de flics sur un camp de Roms qui sont en réalité... des Vampires (ha bon, vous aviez deviné ?), c'est vingt pages de trop.

D'accord, c'est écrit gros et espacé. Parce que l'Auteur, par un procédé littéraire foutrement original, nous raconte son histoire uniquement à travers des extraits de rapport de police, de verbatim d'échanges radio... Alors à chaque fois il nous colle un paragraphe insipide du genre “Déposition du lieutenant Dugenoux, de la 34ème compagnie machin devant la commission bidule relative à l'affaire truc” (je vous la fait courte, Holstein a tiré trois fois plus en longueur). C'est comme à l'époque de Dumas, chez Bifrost ? Ils payent au nombre de signes ?

Mais bon, on ne va pas trop critiquer ce texte, parce que c'est quand même celui qui a le plus de fond sur les quatre. Le seul qui soit de la vraie littérature engagée. Militante ! Éric Holstein, c'est un rebelle, un vrai, un dur, un tatoué, un qui en a dans le calbar. Sa nouvelle ? Un brûlot courageux, un acte politique. Voila enfin un auteur qui n'a pas peur de le dire haut et fort : Nicolas Sarkozy n'est pas gentil. Merci de cette révolte salutaire. Merci à Bifrost d'avoir le courage de publier de tels manifestes.

Allez, pour conclure, je pourrais aussi vous parler du reste du dossier, du guide de lecture. Mais là, même si ça ne défonce pas le cul des zèbres, il n'y a pas grand mal à en dire. Alors ça m'amuse moins.

Mais dans quelle galère est-il donc allé se fourrer ?

2010-11-11T09:52:00.011+01:00

Pour mon premier post sur cet honorable blog partagé avec mes illustres camarades, j'aimerais vous parler du festival des Utopiales qui a justement débuté hier et qui se clôturera dimanche prochain.

Si le plus grand des festivals français sur la culture de l'Imaginaire doit être le reflet de la santé du genre, force est de constater que la bête n'est pas vaillante. Développons donc ce propos délibérément provocateur.

Tout d'abord le thème du salon, puisque thème il y a tous les ans. Cette année nos organisateurs nantais nous ont concocté un thème fort original pour un festival de science-fiction puisque celui-ci est... Frontières. Ha ouais quand même ! Frontières, ils sont allés le chercher loin ce thème. A ce point de manque d'originalité, je leur suggère pour l'année prochaine de pousser encore plus loin dans le jusqu'au boutisme en prenant par exemple Futurs, Sciences, Rêves ou Conquêtes. Tout cela bien sûr avec des s pluriels pour bien montrer qu'on ne rigole pas. Bravo donc pour un thème aussi original.

Il est clair qu'on a sorti cette année les marronniers avec un mois d'avance. Que dire des conférences ? Irons nous visiter les étoiles ? Putain c'est original ça ! Littérature adulte et littérature jeunesse : quelles frontières ? Ha ben, exactement le même sujet qu'il y a 6 ans avec Fabrice Colin (excellent d'ailleurs). Frontières et Spiritualité. Il fallait bien trouver un thème pour laisser Bordage s'exprimer sur son (unique ?) sujet préféré. Je ne vais pas vous les faire toutes, ce qu'il y a de bien avec Frontières c'est qu'on peut vraiment tout y coller.

Ensuite les invités. Car les Utopiales n'existeraient pas sans ses invités, ses conférences et ses dédicaces. On va aux Utopiales pour se montrer et parler business. Alors qu'un seul représentant de collection était présent au dernier Festival français de SF (Mnémos pour ne pas le citer), il est difficile de les rater aux Utos.

Enfin bref, parlons donc des invités. Cette année l'invité vedette sera... Bernard Werber, l'homme aux fourmis. Celui-là même qui expliquait il y a deux ans sur France-Inter qu'il n'écrivait pas de la Science-Fiction. Pour une fois j'étais d'accord avec lui. Non, sérieux, Werber c'est pas franchement mauvais, c'est juste sans intérêt, au même titre que du Musso, Sardou ou Jacq. Par contre ça vend un max, beaucoup plus que du Noirez ou du Bordage. L'avantage c'est que ce n'est pas compliqué à lire.

Enfin, c'est quand même mieux que d'inviter comme l'année dernière (ou l'année d'avant, à moins qu'ils viennent tous les ans) les frères Bogdanoff. Ils doivent être trop occupés cette année à crier à l'infamie et dénoncer la diaspora exercée par l'infâme et obscurantiste CNRS à leur encontre. Ha non ! On me dit que finalement ils ont réussi à en inviter un sur deux ! Ils sont vraiment trop forts cette année.

Enfin, last but not least, les prix littéraires. Cette année il n'y aura pas de remise du Grand Prix de l'Imaginaire puisqu'ils l'ont décalée en fin d'année. Aucun regret à avoir de ce côté là, puisque chaque année nous avions quasiment tout le temps exactement les mêmes nominés au GPI et au Prix Européen Utopiales Pays de la Loire. Encore un beau reflet de la production francophone du genre. Cette année donc, ont été sélectionnés au Prix Utos, Cygnis de Gessler, Le Filet d'Indra de Aguilera, Tancrède de Bellagamba, Les Démons de Paris de Depotte et Ordre Noir de Héliot. Non mais sérieux, what the fuck ? Qu'est-ce que vient foutre Cygnis dans une sélection de prix littéraire ? Ce livre n'est pas bon, l'auteur se tripatouille la nouille au fil des pages en nous montrant combien il a du style. Sauf que c'est chiant. De même Le Filet d'Indra, au risque de me faire assommer par mon collègue Big Luna, n'a rien a faire dans cette sélection. Le livre est honnête mais pas au point de figurer parmi les nominés d'un prix littéraire de cet envergure. Les autres je ne les connais pas, bien qu'on m'ait dit du bien de celui de Bellagamba. Si la qualité de la production littéraire de cette année est à l'image de cette sélection, pauvre de nous !

Pour toutes ces raisons, je n'irai donc pas cette année aux festival des Utopiales. Je préfère réserver mes voyages pour des salons plus intimistes comme Sèvres ou Les Imaginales. De toute façon, ils annoncent de la pluie.

De la pub originale

2010-11-10T17:19:00.000+01:00

Une fois n'est pas coutume, je vais faire de la pub pour... Auchan.

Hé ben oui, pour Auchan. Pour une fois qu'un hypermarché nous pond des pubs originales et qui me font rire, je ne vais pas m'en priver.

Je vous laisse découvrir les clips promotionnels pour Auchan ici : http://www.youtube.com/user/CodesBarres

Bon, ben voilà les gars : en citant quatre fois une grande marque de supermarché, nous devrions nous faire référencer par Google auprès de toutes les ménagères de moins de 50 ans du pays. C'est pas un travail de pro ça, hein ?

S.T.A.L.K.E.R. en série TV

2010-11-10T16:38:00.003+01:00

Après le roman, sorti pour la première fois en France en 1981, et le jeu vidéo éponyme, voici à présent la série TV, en russe sous-titrée en anglais s'il vous plaît. Puisque j'ai dit russe vous aurez compris que je parlais soit de S.T.A.L.K.E.R., soit de Métro 2033, puisque Les Sentinelles n'ont jamais donné lieu à un jeu.

En attendant de découvrir cette série, vous pourrez (re)découvrir le roman des frères Strougatski puisqu'il a été réédité cette année chez Lunes d'Encre avec une nouvelle traduction.

Pourquoi je n'ai pas terminé "Pollen"

2010-11-09T00:42:00.002+01:00

Je n'ai pas l'air, comme ça, mais il m'arrive d'être un garçon tolérant, ouvert et curieux de la vie. Ainsi, un beau matin, je me suis dit "tiens, je vais essayer de lire autre chose que de la vraie SF pour nous les hommes", je vais aller voir du côté de ces auteurs dont on nous dit tant de bien, ces gens qui font de la "fusion", de la "fantasy urbaine" ou autre machin mal défini, pas tout à fait SF, mais pas vraiment non plus la fantasy à la papa, la quête avec l'anneau magique, l'épée magique, le dragon et la princesse en string avec des gros seins sur la couverture.

Donc sur les conseils conjugués de NooSFère et de mon libraire, je m'achète Pollen de Jeff Noon. Les premières pages, c'est la claque. Un style, une atmosphère... Cet homme-chien chauffeur de taxi qui fume des Napalm, cet univers où les vivants baisent avec les morts, les hommes avec des chiens et les humains avec des fleurs, en écoutant les Pink Floyd sur des radios pirates... L'impression de lire un des premiers albums de Canardo un jour où Sokal serait tombé sur la réserve de champigons de Burroughs. C'est brillant, ça grouille, on sent un univers d'une profondeur immense, un auteur qui vit totalement dans son délire, une imagination débridée!

Mais il n'y a pas d'idée. Il y a un univers, un background, un décor. Mais pour raconter quoi ? Une histoire confuse de conflit entre deux mondes, de jeune fille qui va sauver tout ça sans trop savoir comment, une intrigue boiteuse à la cohérence incertaine. On finit par ne plus s'intéresser à ces personnages, à qui il peut arriver tout ou n'importe quoi, dans un univers tellement riche qu'il n'y a plus assez de contraintes pour le faire tenir debout.

Jeff Noon m'a fait un peu la même impression que le China Mieville de Perdido Street Station : un imaginaire, un univers tellement riches qu'il s'imagine que c'est suffisant pour faire un bon roman. Mais non.

Au moins, ce roman m'aura permis de mieux comprendre ce que j'aime dans la SF. C'est parfois mal écrit, les personnages sont souvent stéréotypés, ça peut être aussi rigolo qu'un mode d'emploi de moissonneuse-batteuse lu sous la pluie, mais derrière tout ces défauts, on sent les neurones qui cliquètent, le ronronnement des petites cellules grises heureuses de jouer avec des idées.

Enfin un bon RPG !

2010-11-08T15:45:00.000+01:00

Plus que quelques heures avant de pouvoir y jouer. Ce matin vous avez repassé votre treillis, aiguisé votre couteau d'assaut et graissé votre Famas. Demain nous pourrons tous nous foutre joyeusement sur la gueule avec le nouveau Call of Duty : Black Ops, un des jeux les plus attendus de l'année, que dis-je, LE jeu de l'année.

Mais en attendant, que faites-vous ?

Histoire de m'aider à patienter, je me suis acheté hier matin la version remasterisée de Divinity II : Ego Draconis. C'est un pack comprenant le jeu de base aux graphismes retravaillés ainsi que l'extension Flames of Vengeance.

En fait, je l'ai acheté sans trop y croire ; cela fait des années que je ne suis pas tombé sur un jeu de rôle (vidéo) qui vaille vraiment le détour. Et ne parlons pas des MMO qui sont tous aussi décevants les uns que les autres. Hé bien, croyez-moi, Divinity II est vachement bien !

Les graphismes sont tous simplement superbes avec de belles animations de personnages, les combats sont dynamiques, et l'histoire super accrocheuse. En plus, la version française est de première qualité, ce qui a son importance car les dialogues sont assez savoureux et vous laissent énormément de liberté dans vos choix. En plus, et ça j'adore, vous avez la possibilité d'éclater les lapinous à coups de botte ! Le pied !

Pour l'instant je ne suis qu'au niveau 7 et je viens tout juste d'apprendre à me transformer en dragon (je ne vous raconte pas comment). C'est grandiose.

A 39,99€, ce serait franchement dommage de se priver d'un aussi bon jeu.

La Vague de Todd Strasser, Pocket

2010-11-07T15:04:00.000+01:00

Cela faisait un sacré bout de temps que j'avais envie de lire ce roman ; le problème c'est que j'ai bouffé du Bragelonne, Mnémos, L'Atalante et compagnie durant 5 ans sans avoir le temps de regarder ailleurs, là où portait mon coeur. Je n'ai pas non plus trouvé le temps nécessaire quand le film est sorti l'année dernière.

La Vague de Todd Strasser fut donc tout naturellement le premier livre que je me suis décidé à acheter une fois ma "liberté de lecture" retrouvée.

Et qu'elle ne fut pas ma déception !

Pour tous ceux qui ne connaissent pas l'ouvrage, je vous resitue le contexte : un professeur de lycée américain tente une expérience auprès de ses élèves afin de leur faire comprendre comment le nazisme a pu prendre racine dans la société allemande. Comment une démocratie moderne a-t-elle pu laisser de telles atrocités se commettre ?

Le professeur fait alors en sorte de créer un esprit de groupe dans sa classe, caractérisé par la solidarité, l'obéissance au leader et la fierté d'appartenir à quelque chose de fort et puissant. Mais l'expérience échappe rapidement à tout contrôle, jusqu'à verser vers le totalitarisme. CQFD.

Je ne vous raconte pas la fin on ne peut plus capilotractée et décevante. Mais le problème, à la limite, n'est pas là : le livre est très, très mal écrit. Parsemé de dialogues d'une niaiserie confondante au regard du sujet abordé, le livre n'est même pas digne d'un Oui-Oui et sa voiture jaune.

Alors, si vous voulez lire un texte qui porte sur une réelle réflexion sur la montée d'un régime totalitaire dans notre société moderne, rien ne vaut les bons vieux classiques : lisez plutôt La Résistible Ascension d'Arturo Ui de Bertolt Brecht, vous n'aurez pas l'impression de lire de la bibliothèque verte.

Les Français prêts à payer leurs livres numériques... mais à qui ?

2010-11-06T14:23:00.000+01:00

Voici de nouveau un article sur une étude menée sur le devenir du livre numérique : rien de bien vraiment neuf sous le soleil si ce n'est que d'après les auteurs de l'étude , les livres numériques ne devraient pas subir de piratage tel que le connaissent l'industrie du cinéma et de la musique.

Les Français sont donc prêts, apparemment, à payer leurs livres numériques. Pour autant, ce que ne dit pas l'étude c'est à qui. Les achèteront-ils chez un libraire, qui aura dû au préalable investir et se former à cette nouvelle technologie, ou directement sur le site de l'éditeur ou du distributeur ?

L'intérêt de la librairie est de rendre accessible un bien culturel, le livre en l’occurrence, au plus grand nombre et ce quel que soit le lieu géographique. La numérisation rend de fait obsolète l'utilité d'un tel réseau de distribution puisque l'éditeur pourra vendre directement ses produits à toute personne possédant une connection internet.

La numérisation du livre remet en question toute une chaîne de l'économie du secteur puisqu'au pire elle pourra être réduite à un auteur, un éditeur et un hébergeur de site marchand. Bye bye le libraire, le transporteur et l'imprimeur. Allez soyons fous, pourquoi dans ce cas un auteur aurait-il besoin d'un éditeur ? Celui-ci pourrait alors être avantageusement remplacé par un agent littéraire ou un attaché de presse qui s'occuperait de la promo du livre.

Enfin bref, une étude de plus, intéressante au demeurant, mais qui ne traite pas des conséquences d'une révolution numérique qui chamboulera l'économie de tout un secteur qui ne se réduit pas au seul duo auteur-éditeur.

Source Le Monde.fr : http://www.lemonde.fr/culture/article/2010/11/06/livre-numerique-pas-de-scenario-catastrophe_1436249_3246.html#xtor=RSS-3208

Martine si je t'attrape !

2010-11-06T12:34:00.000+01:00

Bon, je vois que pour une première journée le ton est donné.

Qu'a cela ne tienne, voici l'adresse d'un site créé en réponse à la censure calomnieuse opérée sous prétexte de crime de lèse-Martine. Profitez-en tant qu'il est encore en ligne.

Rendez-vous donc sur le Martine Cover Generator.

Et on s'amuse, et on rigole !

2010-11-06T09:41:00.001+01:00

Enfin un épisode de Star Wars dans lequel Jar-Jar est à la hauteur. Il faut regarder jusqu'au bout pour apprécier la Marche de Star Wars en version reggae !

http://www.youtube.com/watch?v=yI2E7bDcipo&feature=player_embedded

Bienvenue !

2010-10-25T15:53:00.004+02:00

Bienvenue à toi, jeune lecteur amateur équin. Qui n'a jamais rêvé chevaucher une belle licorne, totalement nu dans la forêt ? Ton animal entre les jambes, tu sens la rosée matinale perler ton corps déjà luisant de l'effort fourni lors de ta récente chevauchée.

Tu aimes les licornes ? Tu aimes les chevaliers ? Alors tu vas kiffer grave ce blog.